Показывает: 181 - 190 из 191 РЕЗУЛЬТАТОВ

Модный Завтрак в Hustle

11 февраля в прекрасном интерьере ресторана Hustle прошел Модный завтрак, организованный онлайн-журналом MODA.RU. Продюсер и визионер Антон Алфер пригласил журналистов, блогеров и критиков в преддверии сезонных событий, чтобы обсудить новые темы и обменяться мнениями.

“В эпоху нормкора, господствующего на подиуме и в жизни, лучшей одеждой становится здоровое тело. Мода не готова смириться со старостью, по крайней мере хотелось бы, чтобы старость приходила попозже и была красивой”,

— сформулировала основную тему встречи главный редактор MODA.RU Евгения Алфер.
Возможно ли прожить 120 лет активной жизни? Этот вопрос было решено задать специалисту.
Приглашенным гостем в это утро выступил светила мировой геронтологии, российский ученый-биолог, доктор биологических наук, профессор РАН Москалёв Алексей Александрович, автор нескольких книг о долголетии. Гости смогли задать свои вопросы о состоянии исследований на сегодняшний день, о перспективах геронтологии, и получить практические советы на тему “как продлить возраст в активной фазе”.
Возможно ли изобретение таблетки “от старости”? Да, считает Алексей Москалёв, если общество сформирует запрос на эту таблетку, а исследования в области геронтологии будут финансироваться активнее.
Также на Модном завтраке был разыгран подарок от партнеров мероприятия выставки «Бижутерия от винтажа до наших дней». Лотом стали украшения — кольцо и браслет «Перо» от французского бренда Ornalys. Ornalys -это семейное предприятие, основанное в 1887 году. Ювелирное дело передаётся из поколение в поколение. Данный сет выполнен по штампам 20-х годов прошлого века. Бренд постоянный участник выставки «Бижутерия от винтажа до наших дней». Украшения выиграл молодой джентльмен Никас.
Крымский винный дом “Изюмовъ” в это утро разыграл 3 коробки шампанского.
Бренд St.Friday Socks, создающий исключительно хорошее настроение, не оставил никого без подарка, и традиционно порадовал гостей яркими красками позитива.


Среди гостей Модного Завтрака были замечены: Алиса Толкачёва, Александр Трещёв, Малена Маяковская, Татьяна Комиссарова, Александр Ларекс, Татьяна Горинович, Тим Ильясов, Ирина Каримова, Андрей Аболенкин, Денис Солопов, Дмитрий Бабушкин, Елена Оберемова и много других интересных гостей.
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»12″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 

По пути сближения. РАФИ организовала поездку 70 российских байеров на 24-ю текстильную выставку Milano Unica

РАФИ организовала поездку 70 российских байеров на 24-ю текстильную выставку Milano Unica. Благодаря этой инициативе итальянские и отечественные компании нашли новые и действенные способы наладить прочные бизнес-связи, которые идут на пользу легкой промышленности обеих стран.
Milano Unica – ведущее трейд-шоу европейских производителей ткани, фурнитуры и комплектующих. Дважды в год миланская экспозиция собирает свыше 400 участников и несколько тысяч байеров. Отдельная зона Milano Unica традиционно представляет международным профессионалам моды новые тренды текстиля. Во время работы выставки устраиваются многочисленные демонстрационные шоу, презентации и деловые встречи.
24-ю Международную специализированную выставку Milano Unica, которая состоялась 1-3 февраля 2017 в мировой модной столице, посетили около 70 байеров, представляющих три десятка российских компаний. Организаторами поездки стали Русская ассоциация участников фешен-индустрии (РАФИ) и Milano Unica.
24-й выпуск выставки привлек 427 экспонентов и зафиксировал приток байеров, представляющих ключевые рынки итальянского текстиля. Наиболее сильно увеличилось число представителей российского рынка (+34%) – во многом благодаря участникам российской делегации, в состав которой ведущие производители в различных сегментах: Pompa, Naumi, «Буду Мамой», «Леди Шарм», Lesel, TROYcollezione, Browswil, Trimonti, ЭНСО, Socrat, Lemmax и др. Большинство из них уже работает с итальянскими поставщиками тканей, но очень заинтересованы в новых партнерах, предлагающих интересную продукцию на выгодных условиях.

«Мы установили хорошие контакты и нашли новых, надеюсь, партнеров, – отметила гендиректор компании «Леди Шарм» Валентина Миронова. – Считаю, это очень полезная инициатива, которая позволяет ознакомиться с самым широким спектром предложения высококачественного текстиля».

Участники делегации провели свыше 300 деловых встреч, ознакомились с коллекциями текстиля и фурнитуры сезона весна-лето 2018 и заключили ряд предварительных договоренностей о дальнейшем сотрудничестве с итальянскими поставщиками. Представители российских компаний также отметили высокий уровень организации поездки, деловых встреч и гостеприимство принимающей стороны.

«Мы благодарим РАФИ за отличную организацию и Milano Unica за приглашение и высокий сервис, – сказал гендиректор ТМ Pompa Николай Хохряков. – Проживание в отеле, яркие мероприятия, замечательные рестораны непосредственно в павильоне – все было на высоте, все способствовало продуктивной работе».

Президент выставки Milano Unica Эрколе Ботто Поала на встрече с делегацией российских байеров особо подчеркнул значимость подобных инициатив:

«Мы увидели большую заинтересованность обеих сторон: итальянские поставщики ткани и российские производители одежды остро нуждаются друг в друге и готовы оказывать взаимную поддержку в этот сложный для России и Италии период. Остается надеяться, что в дальнейшем эта инициатива будет развиваться и способствовать укреплению бизнес-отношений между компаниями наших стран».

Директор РАФИ Виктория Криворучко пояснила, что ассоциация планирует развивать программу поездок российских делегаций на ведущие отраслевые выставки:

«Мы идем по пути сближения игроков рынка, и результаты поездки на 24-ю Milano Unica убеждают, что РАФИ движется в верном направлении. Переговоры итальянских и российских компаний завершились рядом предварительных соглашений о сотрудничестве, а участники российской делегации стали воспринимать друг друга как коллег, не только работающих на общем рынке, но и готовых прийти на помощь».

РАФИ намерена и в дальнейшем развивать инициативы, нацеленные на установление прочных и доверительных связей между игроками рынка.
Сейчас ассоциация ведет переговоры со многими выставками, в том числе Morocco Style Machinery, Tex-Styles India, Tex-Trends India Fair, а также с европейскими трейд-шоу Première Vision Istanbul, Première Vision Paris, Munich Fabric Start, Modtissimo.
В самых ближайших планах РАФИ — плодотворная работа с членами ассоциации в рамках выставки СРМ (20-23 февраля) и организация поездки российской делегации на Intertextile Shanghai (15 – 17 марта).
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»11″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 


Русская ассоциация участников фешен-индустрии (РАФИ) – некоммерческая организация, созданная компаниями локального модного рынка в 2015 году. Ассоциация призвана объединить российских производителей, представителей оптовой, сетевой и специализированной розничной торговли.
 

ЭМИР КУСТУРИЦА СОЗДАЕТ ЧАСЫ «РАКЕТА» К 100-ЛЕТИЮ РУССКОГО АВАНГАРДА

Эмир Кустурица — всемирно известный режиссер, дважды обладатель «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля и успешный музыкант группы «The No Smoking Orchestra», воспользовался предложением создать часы «Ракета», посвященные 100-летию Русского авангарда.

 


 
Новая модель часов «Ракета», автором которых стал Эмир Кустурица, посвящена столетию Русского авангарда. На финальной встрече Эмира Кустурицы и Жака фон Полье по обсуждению дизайна новой модели часов присутствовала Моника Белуччи.
“Очень красиво, очень по-русски!” — сказала Моника, увидев новые часы.

Семья Кустурицы знакома с брендом Ракета уже долгие годы. Недавно, когда Дуня Кустурица — дочь сербского режиссера Эмира Кустурицы — приезжала в Москву, она привезла с собой часы «Ракета» своего дедушки. Эти часы особенно ценные, так как они стали единственной семейной вещью, спасенной во время бомбардировки Сараево. Волей случая, часы остались невредимы и исправно служат своему владельцу.
«Ракета-Авангард» — новая модель Петродворцового часового завода с кричащим дизайном, в лучших традициях Русского авангарда. Круглые и треугольные стрелки бегут по циферблату. Ход этому действию дает механизм «Ракета-Автомат» — первый за 30 лет в России механизм с автоподзаводом.
Русский авангард — грандиозное по своему значению явление в истории искусства. Отцами авангардного направления являются Василий Кандинский, Казимир Малевич и Владимир Маяковский. Всех этих русских творцов по праву можно считать родоначальниками всего современного искусства.
Петродворцовый Часовой Завод — старейшее предприятие России, было основано Петром I в 1721 году. После Великой Отечественной войны предприятие производит часы под маркой «Победа». С 1961 года завод выпускает часы «Ракета», названные в честь первого полета в космос Юрия Гагарина.
Это одна из редких мировых мануфактур, производящих собственные часовые механизмы от А до Я, включая спираль и баланс.
© RAKETA 
 

Fashionograph — вышел в свет итоговый номер 2016 года

Редакция делового издания о российской индустрии моды Fashionograph выпустила в свет итоговый номер 2016 года.



Он отразил процессы, произошедшие в индустрии под влиянием фактора, с которым сложно не считаться, — кризиса. Кризис корректирует поведение игроков рынка, заставляя пересматривать производственную и ценовую политику, дает толчки к развитию в новых направлениях, помогает переходить на следующий уровень; он напоминает, как важно при сложных экономических вводных чтить свои корни и ДНК бренда, пестовать их и делать своим важнейшим козырем, как стоит не бояться получать дополнительное образование в сфере моды, развиваться и использовать возможности, которые есть всегда.
Не забывая о приоритете деловых тем, команда журнала традиционно подготовила fashion story в сотрудничестве с «Трехгорной мануфактурой», фотографом Филиппом Ндзана и брендами Viva Vox, Chapurin, Alena Akhmadullina, AR nouveau, Dima Neu, Laroom, Valevskaya и Magia di Gamma, а также творческими партнерами ICONFACE, LEBEL и модельным агентством NIK Management.
Кроме того, в номере можно найти подборку сезонных коллекций 14 коммерчески успешных дизайнерских брендов и 11 новых имён в российской моде.
Не остались без внимания и итоги ключевых событий года: выставки CPM-Collection Premiere Moscow, объединенного форума Chapeau-Mosfur, гала-вечера Moscow Fur Gala Show и ежегодного конкурса Chapeau Fashion Start.
Для любителей лонгридов Fashionograph подготовил эксклюзивное интервью с первооткрывателем модного глянца в России – Лидией Орловой, историю успеха дизайнера Светланы Тегин, а также краткий экскурс в творчество актера Ивана Макаревича и шляпного модельера Сергея Полякова.
Подводя итоги прошедшего года, команда издания также анонсирует ключевые темы будущего весеннего выпуска – сырье и производство, и готовится в его преддверии объявить о кадровых изменениях в составе редакции.
Четвертый номер Fashionograph будет подготовлен к февральской отраслевой выставочной сессии.

Web: www.fashionoraph.ru
Email: sales@realprofitgroup.ru

Показ Вики Цыгановой в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя

В снежный зимний вечер 8 декабря 2016 года величественный Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»
Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»10″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 
 

Выставка «Гений в юбке» К 155-летию со дня рождения Надежды Ламановой


К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» открывется выставка «Гений в юбке»


23 декабря в 19:00 в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится торжественное открытие юбилейной выставки «Гений в юбке».

Надежда Ламанова – легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов.
Как ореол величия ее окружал сонм великих русских княжон, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже.
Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России.


Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды – звезде!» и «Документальный».
Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты – платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой.
Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова.
В разделе выставки «Звезды – звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (SLAVA ZAITSEV), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A LA RUSSE), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (IGOR GULYAEV), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды EFREMOV), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев.
Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой!
В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства.
Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года.
Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке».
В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды».


Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00

Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо.

Куратор выставки – Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды.

Арт-директор выставки – Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн»

Арт-директор костюмной части – Сергей Васильев, дизайнер.


Выставка «Гений в юбке»
Дата открытия: 23 декабря 2016 года
Даты проведения: 23 декабря 2016 – 26 февраля 2017 года
Выставочный зал «Галерея Беляево»
117485, г. Москва, ул. Профсоюзная, 100
Тел:+7(495)335-8322, +7(499)793-4121
www.gallery-belyaevo.ru
Дополнительная информация:
Лара Яржевская
E-mail: disignLS@inbox.ru
+7 903 598 77 49

Дополнительная информация и аккредитация:
Юлия Балдина +7916 341 33 26, baldina@gallery-belyaevo.ru




 
 

PROfashion Awards 2016

30 ноября 2016 года в Кафе-баре «Метла» (Москва) на Новом Арбате состоится восьмая торжественная церемония вручения профессиональной премии в индустрии моды

PROfashion Awards.


Новая экономическая ситуация требует быстрых и верных решений, от которых зависит не только настоящее игроков рынка, но и будущее нашей индустрии.
Поэтому организаторы PROfashion Awards в этот раз изменили подход к анализу деятельности компаний. Одним из главных принципов, разумеется, останется поощрение тех, кто идет в ногу со временем и, несмотря на сложное состояние рынка, не только остается на плаву, но также ищет новые и нестандартные пути развития.
Но в нынешнем году в центре внимания экспертного совета премии, в состав которого входят авторитетные участники рынка, окажутся те проекты и компании, которые решительно запускают яркие инициативы, смелые инновации и впечатляющие концепции вопреки неблагоприятным экономическим обстоятельствам.
Героями премии станут:

  • российские производители одежды и обуви, которые упорно расширяют собственные мощности, создают новые рабочие места и развивают собственную розницу на новых рынках;
  • компании, внедряющие инновационные решения, которые способны позитивно повлиять на здоровье потребителей;
  • социальные проекты, которые изменяют к лучшему жизнь нуждающихся в помощи;
  • российские бренды, которые воплощают оригинальные дизайнерские идеи и делают их доступными для широкой аудитории;
  • отраслевые мероприятия, которые динамично и эффективно способствуют развитию индустрии моды;
  • b2b-медиаканалы, которые не только успешно воплощают профессиональную концепцию, но и помогают участникам рынка наладить устойчивую коммуникацию друг с другом.

Победители будут определены в следующих номинациях:

  • «Fashion-коллаборация года»
  • «Социальный проект года»
  • «Лучший инновационный продукт»
  • «Стартап года»
  • «Бизнес-событие года»
  • «Открытие года»
  • «Лучший ecommerce-ритейлер года»
  • «Самая амбициозная сеть»

Церемония премии PROfashion Awards в этот раз пройдет в необычном формате ток-шоу, что даст возможность номинантам самим рассказать о себе и ответить на вопросы ведущего, познакомив профессиональную аудиторию со своими креативными решениями и их воплощением в жизнь.
За время своего существования PROfashion Awards стала одним из наиболее резонансных событий в российском профессиональном fashion-сообществе. Несмотря на новый подход и новый формат, главная цель премии останется прежней — с абсолютным беспристрастием назвать хедлайнеров уходящего года из числа ярких и решительных игроков российского модного бизнеса.
Гостями вечера традиционно станут руководители и топ-менеджеры крупнейших ритейлеров из мира моды, производственных компаний, представители pr-агентств, прессы и селебрити.
В программе вечера приветственный коктейль, официальная церемония награждения, модное транк-шоу, выступление артистов.
 

Меховой бренд Laska готовится покорить столицу

13 октября в Саратове состоялась презентация лидирующего в регионе мехового бренда Laska.
Гостям были представлены пять капсульных линий одежды и аксессуаров: классические блоки из лисицы и норки, изделия trendy из крашеного песца, авангардные модели, созданные в технике patchwork из различных мехов, а также лимитированная молодежная коллекция Laska by Alex Popov (дизайнер Алексей Попов).
Мероприятие посетили постоянные клиенты и партнеры компании Laska Fur Group, а также журналисты, fashion блогеры и байеры из Москвы. В ближайших планах бренда – выход на рынок Москвы и региональное развитие.
Laska Fur Group более 20 лет успешно работает на российском рынке и занимается производством одежды, жилетов и головных уборов из меха норки, лисицы, песца и других материалов. Меховая фабрика “Ласка” — одно из немногих предприятий в России, имеющее полный производственный цикл, что позволяет контролировать качество на каждой стадии. Компания занимается как потоковым производством, осуществляя розничную и оптовую продажу, так и индивидуальными заказами в ателье, а также сопутствующими услугами.
Производство основано в 1985 году и на протяжении десятилетий оттачивает стандарты и технологии кроя, окрашивания и пошива меховых изделий, позволившие компании занять уверенные позиции на российском рынке.
С 1994 года Laska Fur Group начинает создавать собственные коллекции и устраивать их презентации, ранее бренд был сосредоточен на развитии линии головных уборов.
Более 10 лет компания регулярно принимает участие во всех ключевых индустриальных выставках России — CPM-Collection Premiere Moscow, Chapeau, Mosfur, TextilExpo. Среднегодовой объем производства верхней одежды — более 2 000 единиц, головных уборов — более 6 000 единиц. Laska Fur Group последние три года показывает уверенный рост в сегменте верхней одежды из меха до 30% в год, крупнейшими регионами сбыта на сегодня являются Барнаул, Воронеж, Мурманск, Пермь и Томск.
Команда Laska Fur Group всегда старается работать на опережение, следить за мировыми трендами и формировать собственные. Так, например, появилось сочетание стриженого меха с нестриженным, а гладкого — с пушистым. В ассортименте бренда присутствуют как классические изделия, так и модели, в которых реализованы самые смелые и новые технологии: мех, окрашенный в цвета электрик, фиолет, изумруд, а также линия запоминающихся аксессуаров от варежек и сумок до тапочек.
В рамках прошедшей в сентябре 2016 года выставки CPM-Collection Premiere Moscow дебютную лимитированную коллекцию Laska by Alex Popov смогли по достоинству оценить звезды кино и музыкальной сцены, такие как Дарья Повереннова, Ирина Лачина, Анастасия Шубская, Анна Цуканова-Котт, Светлана Камынина, Эвелина Бледанс и др.


Laska online:
— website: mehalaska.ru
— Instagram: @mehalaska
— VK: mehalaska_ru
—————
PR agency:
— website: realprofitgroup.com
— E-mail: pr@realprofitgroup.com
— Tel.: +7495 720-7540, 724-2079


Игорь Гуляев закрывает Mercedes-Benz Fashion Week Russia «за 7-ю печатями»

17 октября в 22:30 состоится премьерный показ коллекции “За 7-ю печатями” дизайнера Игоря Гуляева. Показ торжественно закроет очередной сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
Новая коллекция Модного Дома IGOR GULYAEV сезона весна-лето 2017 — это как всегда грациозная и утонченная история о современной влюбленной паре мегаполиса. Их внутренний мир — тайна за семью печатями, недоступная для беглых взглядов толпы. Но Ее образ, нежный и легкий, светящийся и романтичный и Его образ, уверенный и стильный остаются в памяти прохожих.
“Удобная одежда должна быть изысканной, ни в чем не ограничивая своих хозяев в течение дня” — в этом уверен дизайнер Игорь Гуляев.
Образы новой коллекции созданы только из натуральных тканей: мягчайшая шерсть, тонкое кружево, нежный струящийся шёлк всех самых женственных и благородных оттенков, ставших узнаваемым почерком дизайнера.
В весенне-летнем сезоне 2017 будут представлены новые силуэты, актуальные молодежные комплекты “street style”, аристократичные образы и элегантные костюмы.
Вдохновляясь культурой Европы и Востока, преклоняясь перед традициями Японии, Игорь Гуляев создаёт образ новой героини, имя которой Женственность. Ведь женственность всегда лишена национальности. Она правит миром!


17 ОКТЯБРЯ 22:30 /Москва/ ЦВЗ Манеж / — Закрытие недели моды MERCEDES-BENZ FASHION WEEK RUSSIA
22 OКТЯБРЯ 21:00 /Санкт-Петербург / — Манеж Кадетского корпуса

75 лет, как с нами нет Надежды Ламановой

2016 год ознаменован сразу двумя годовщинами, связанными с именем русского и советского модельера, художника театрального костюма Надежды Петровны Ламановой – 155-летием со дня рождения и 75-летием со дня смерти.
По случаю этих годовщин «Вирутальный музей Н.Ламановой» проводит Дни памяти. 15 октября, в 75-ую годовщины со дня смерти Н.Ламановой, на Ваганьковском кладбище пройдѐт «День памяти». В 12 часов состоится панихида на месте захоронения, затем – возложение цветов. Ожидаются представители Музея МХАТ, МВЦ «Музей моды», Музея предпринимателей, меценатов и благотворителей, которые произнесут речи по случаю годовщины.


Надежда Ламанова родилась 27 декабря (14 декабря по с.с.) в селе Шутилово Нижегородской губернии. В начале 80-х годов XIX века Надежда переехала в Москву, где, после обучения в школе кройки и шитья О.А.Суворовой и работы моделисткой одного из столичных портновских заведений, открыла своѐ ателье.
Будучи необыкновенно талантливым художником, Ламанова вскоре снискала славу самой лучшей портнихи не только Москвы, но и Петербурга. В 1898 и 1904 гг. она поулчила звания поставщицы Великой Княгини Елизаветы Фѐдоровны и Императрицы Александры Фѐдоровны соответственно.
С 1901 года по приглашению Саввы Морозова создавала костюмы к постановкам Московского Художественного театра. В 1911 году, будучи подругой французского кутюрье Поля Пуаре, пригласила его в Москву. Доходный дом Ламановой-Каютовой, построенный по заказу Надежды Петровны в 1908 году, ныне принадлежит ТАСС (Тверской бульвар, 10). После революции Ламанова не эмигрировала за границу, а осталась в России.
С 1919 года Надежда Петровна руководила государственной мастерской «Современный костюм» при НарКомПросе, где закладывались основы советского моделирования. В 1923 году мастерской был присужден диплом Государственной Академии Художественных наук. В 1925 году Ламановой был присужден Гран-при Международной выставки декоративно-промышленных искусств в Париже, где она представила платья модных в 20-х силуэтов, но с использованием народных мотивов. В 1927 году Надежде Петровне был присужден почетный диплом юбилейной выставки искусства народов СССР за коллекцию по фольклорным мотивам народов Севера.
Надежда Ламанова сотрудничала с художниками — Александрой Экстер, Верой Мухиной, Елизаветой Якуниной, Варварой Степановой, Александром Родченко, Василием Кандинским, а также с Львом Бакстом и Натальей Гончаровой (до Революции).
Начиная с 20-х годов XX века Ламанова ещѐ активнее работала в театре. Она сотрудничала с театром им. Е.Б.Вахтангова (Принцесса Турандот, Марион де Лорм, Зойкина квартира и др.), Московским Художественным Академическим Театром (Безумный день или женитьба Фигаро, Анна Каренина, Отелло и др.), ГАБТ, Театром Революции, Театром Красной армии и др.
Также Надежда Ламанова создавала в этом время костюмы для кинофильмов – «Аэлита» Я.Протазанова, «Иван Грозный» и «Александр Невский» С.Эйзенштейна и др.
Ламанова проработала до последних дней своей жизни. Скончалась Надежда Петровна 15 октября 1941 года, в первые дни ВОВ, перед зданием Амбулатории Большого Театра на руках своей младшей сестры. Похоронена на Ваганьковском кладбище.
Сегодня работы Ламановой хранятся во многих музеях и частных коллекциях мира: в Государственном Эрмитаже, в Государственном Историческом Музее, в Музее МХАТ, в Музее Москвы, в Музее Предпринимателей, меценатов и благотворителей, в Музее Метрополитен (Нью-Йорк), в частной коллекции А.Васильева и др.
В 2002 году Государственный Эрмитаж организовал выставку работ Н.Ламановой из своей коллекции. Летом 2016 МВЦ «Музей моды» совместно с Музеем МХАТ организовали выставку театральных работ Н.Ламановой, приуроченную к 155-летию художника.