Показывает: 351 - 360 из 376 РЕЗУЛЬТАТОВ

Новогодние сюрпризы. Старинные куклы и механизмы из коллекции Давида Якобашвили

 
С 10 декабря во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства начинает свою работу выставка старинных кукол и механизмов из коллекции Давида Якобашвили «Новогодние сюрпризы».
В экспозицию вошли около тридцати экспонатов, среди которых автоматоны (механические куклы), органетты (механические духовые музыкальные инструменты), граммофоны и музыкальные аппараты XIX-XX веков.
Музыкальные механические инструменты и куклы — очень популярное в прошлых столетиях направление декоративно-прикладного искусства, объединившее точную науку и творческую фантазию: блеск технической мысли, занимательность театрализованного представления, изысканность пластических и художественных решений. И одно из интереснейших явлений – куклы. Мечта создать куклу, которая могла бы двигаться и говорить, будоражила воображение людей на протяжении веков. Сочетание красивой формы, звука и движения были так привлекательны, что уже в эпоху античности стали создавать первые звуковые автоматы, а развитие механики и особенно часового производства позволило проектировать и совершенствовать их механизмы.

В ХVIII–ХIХ веках появляются автоматоны и многофигурные композиции, где каждая кукла исполняет свою роль. Механические куклы мастерских Жаке Дро, Вокансона, Маярде, Виши, Ламберта, Бертрана и других копировали пластику живых людей, удивляя и поражая зрителей невероятным сходством своих движений. Эти куклы с фарфоровыми лицами и руками, в одежде из дорогих тканей, со сложными механизмами и музыкальными приспособлениями в корпусе или подставке не были предназначены для детских игр, они служили развлечением для взрослых. Их приобретали в качестве дорогой «механической забавы» и демонстрировали друзьям. Куклы изображали людей, занятых каким-либо делом: девушек, играющих на музыкальных инструментах; играющих детей; музицирующих африканцев; танцующих циркачей.
Так, в экспозиции можно будет увидеть автоматоны, выполненные в мастерской «Виши» (Франция) в XIX веке, – это «Балерина и два темнокожих музыканта» и «Скрипач». Среди других экспонатов можно выделить автоматон «Слон Джамбо», прототипом которого стал тот самый слон весом в 6 тонн по кличке Джамбо, из цирка Финеаса Тейлора Барнума. Автоматон «Слон Джамбо» выполнен в мастерской «Рулле» (Франция) в конце XIX века.

Некоторые мастера XX века отдавали дань памяти своим предшественникам. Например, механическая кукла «Мастер, конструирующий механическую утку», выполненная мастером Лореном (Гренобль, Франция, ок.1950), отсылает нас к мастеру Жаку де Вокансону и его знаменитой механической утке, созданной в 1739 году.
Также на выставке будет представлено несколько граммофонов, в том числе граммофон компании «His Master’s Voice» (Великобритания), органетты работы немецких мастеров начала XX века и музыкальная шкатулка производства швейцарской мастерской. Музыкальные аппараты такого рода использовались в залах ожидания на железнодорожных станциях в Швейцарии с 1887 года.
Сегодня известно великое множество музыкальных автоматов, от сложнейших оркестрионов, органов и роялей до кукол-марионеток, предметов интерьера и посуды с «музыкальным сюрпризом», которые до сих пор пленяют зрителей. На протяжении ХХ века механики и художники продолжали создавать новые модели кукол-автоматов, и сегодня по образцам ХIХ — начала ХХ веков мастера успешно собирают из старинных деталей, антикварных тканей и кружев модели кукол-автоматов, следуя традициям лучших мастеров своего времени.


Место проведения: Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Адрес: ул. Делегатская, 3



 

Сказочное Арктическое Рождество с Galleries Lafayette

Сегодня для модных брендов существует огромное количество «точек соприкосновения» с клиентом, как в «сети», так и за пределами экранов мониторов.
Но несмотря на прогресс и новые технологии (цифровые и не очень), главной «точкой» остаётся ВИТРИНА магазина (бутика, шоу-рума, …).
Именно с неё начинается общение клиента с брендом в реальном мире.
Именно через неё у бренда есть возможность донести свой месседж и вовлечь клиента в историю, придуманную брендом.

Это прекрасно понимают и умеют использовать в Европе.
И главным участником этого процесса, задающим мировые тренды уже многие годы остаются наши друзья из Galeries Lafayette.
В этом году они решили обратить внимание общественности на проблемы Арктического континента.

 
Вечером 8 ноября 2016 года, в окружении Николя Узэ/Nicolas Houzé и Гийома Узэ/Guillaume Houzé, французская актриса Одри Тоту/Audrey Tautou совершила главное праздничное действо года – зажгла новогоднюю ёлку и анимированные витрины магазина Galeries Lafayette Haussmann, в этом году созданные полностью из бумаги художником Лоренцо Papace/Lorenzo Papace.
Для воплощения в жизнь бумажных образов Лоренцо, Galeries Lafayette пригласила к сотрудничеству отдел графики Arjowiggins, англо-французскую компанию, занимающуюся производством бумаги.
Компания Arjowiggins с 1770 года производит лучшую в мире бумагу, отвечающую самым взыскательным требованиям. Ее методики неустанно совершенствуются с учетом современных инноваций и вопросов экологии.

У дверей входа Mogador французская электро-попгруппа «TheShoes» дала эксклюзивный концерт: в этот особый вечер дуэт вышел на сцену с другими членами своей музыкальной семьи и вдохновленные Волшебным Арктическим Рождеством подарили традиционным рождественским песням новую жизнь своей неподражаемой современной обработкой.
Кульминацией вечера стало открытие художественной выставки «Antarctica-Adélie,Terre&Mer» в партнерстве с некоммерческой организацией Wild-Touch-проекта, направленного на привлечение внимания к проблемам природы Арктики, защиты планеты и ее биологического разнообразия.
Витрины галереи на бульваре Haussmann повествуют об удивительных приключениях медвежьей семьи. Наталкиваясь на неприступные льды Арктики, белые медведи путешествуют от самого Северного полюса до Galeries Lafayette, где их ожидает новое бескрайнее ледовое поле, которое им предстоит исследовать.
Скоро они соберутся в обратную дорогу к полюсу, а пока мишки резвятся и кружатся в танце на каждом этаже магазина. Они призваны напомнить посетителям галереи о
важности защиты мировых ледников от глобального таяния. 
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»7″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»] 


К сожалению в России ВИТРИНЫ всё ещё остаются главной площадью для наклеек с «%» и крайне редко являются эмоциональным посланием бренда или дизайнера своему клиенту. Особенно в Рождественские и Новогодние праздники.

Редакция «Русской моды» надеется на то, что будущий, 2017-й год станет значительно более продвинутым в этом плане.
Для вклада в это направление мы будем публиковать различные материалы связанные с креативной витринистикой в нашей стране и за рубежем.
Учитывая тот факт, что КРЕАТИВ ВСЕГДА ДОЛЖЕН БЫТЬ ФУНКЦИОНАЛЕН!

PROfashion Awards 2016

30 ноября 2016 года в Кафе-баре «Метла» (Москва) на Новом Арбате состоится восьмая торжественная церемония вручения профессиональной премии в индустрии моды

PROfashion Awards.


Новая экономическая ситуация требует быстрых и верных решений, от которых зависит не только настоящее игроков рынка, но и будущее нашей индустрии.
Поэтому организаторы PROfashion Awards в этот раз изменили подход к анализу деятельности компаний. Одним из главных принципов, разумеется, останется поощрение тех, кто идет в ногу со временем и, несмотря на сложное состояние рынка, не только остается на плаву, но также ищет новые и нестандартные пути развития.
Но в нынешнем году в центре внимания экспертного совета премии, в состав которого входят авторитетные участники рынка, окажутся те проекты и компании, которые решительно запускают яркие инициативы, смелые инновации и впечатляющие концепции вопреки неблагоприятным экономическим обстоятельствам.
Героями премии станут:

  • российские производители одежды и обуви, которые упорно расширяют собственные мощности, создают новые рабочие места и развивают собственную розницу на новых рынках;
  • компании, внедряющие инновационные решения, которые способны позитивно повлиять на здоровье потребителей;
  • социальные проекты, которые изменяют к лучшему жизнь нуждающихся в помощи;
  • российские бренды, которые воплощают оригинальные дизайнерские идеи и делают их доступными для широкой аудитории;
  • отраслевые мероприятия, которые динамично и эффективно способствуют развитию индустрии моды;
  • b2b-медиаканалы, которые не только успешно воплощают профессиональную концепцию, но и помогают участникам рынка наладить устойчивую коммуникацию друг с другом.

Победители будут определены в следующих номинациях:

  • «Fashion-коллаборация года»
  • «Социальный проект года»
  • «Лучший инновационный продукт»
  • «Стартап года»
  • «Бизнес-событие года»
  • «Открытие года»
  • «Лучший ecommerce-ритейлер года»
  • «Самая амбициозная сеть»

Церемония премии PROfashion Awards в этот раз пройдет в необычном формате ток-шоу, что даст возможность номинантам самим рассказать о себе и ответить на вопросы ведущего, познакомив профессиональную аудиторию со своими креативными решениями и их воплощением в жизнь.
За время своего существования PROfashion Awards стала одним из наиболее резонансных событий в российском профессиональном fashion-сообществе. Несмотря на новый подход и новый формат, главная цель премии останется прежней — с абсолютным беспристрастием назвать хедлайнеров уходящего года из числа ярких и решительных игроков российского модного бизнеса.
Гостями вечера традиционно станут руководители и топ-менеджеры крупнейших ритейлеров из мира моды, производственных компаний, представители pr-агентств, прессы и селебрити.
В программе вечера приветственный коктейль, официальная церемония награждения, модное транк-шоу, выступление артистов.
 

СРМ PRESS BRUNCH В МОСКВЕ

Ежегодная традиционная встреча ключевых партнеров международной выставки CPM-Collection Premiere Moscow состоялась 16 ноября в формате делового завтрака в новом баре-караоке-театре «Синематограф» на территории «Трехгорной мануфактуры».
Организаторы CPM-Collection Premiere Moscow – Igedo Company и Messe Dusseldorf Moscow – собрали постоянных партнеров выставочного проекта и журналистов, чтобы обменяться новостями и обсудить планы на ближайший сезон. Директор проекта CPM Кристиан Каш рассказал собравшимся коллегам о ряде свежих инициатив: в частности, о подготовке к запуску мобильного приложения CPM, а также новой функции сайта выставки, благодаря которой экспоненты смогут вести прямую коммуникацию с российскими fashion блогерами, привлекая их к сотрудничеству для продвижения торговых марок со всего мира. Перед собравшимися коллегами также выступили Галина Истомина, куратор программы CPM Designerpool и раздела CPM Handmade, а также директор выставки Gallery (Дюссельдорф) – Ульрике Келлер.
Деловой завтрак прошел в интерьерах только что открывшегося бара-караокетеатра «Синематограф» на территории «Трехгорной мануфактуры», пространство которого стилизовано под американский кинотеатр середины 20-го века, с круглыми столиками, атмосферными настольными лампами, и конечно, винтажным кинопроектором.
Деловой завтрак CPM-Collection Premiere Moscow поддержал постоянный партнер выставки – профессиональный японский косметический бренд LEBEL с продуктом из новой линейки стайлинг-ухода Trie. Мероприятие посетили руководители и редакторы таких изданий как Marie Claire, The Blueprint, SNC, Shopping Guide, World Fashion Channel, PROfashion, «Модный Magazin», Fashionograph, Fashiontime, Teora, Fashion Megapolis, Daisy Magazine, Woman’s Time, Lingerie, Moda.ru и другие.
Следующий сезон CPM – Collections Première Moscow пройдет в период с 20 по 23 февраля 2017 года на территории центрального выставочного комплекса «Экспоцентр» в Москве. Российские и международные производители модной одежды продемонстрируют на выставке свои коллекции сезона осень-зима 2017/18.


Дополнительную информацию о проекте CPM – Collection Première Moscow, а также обо всех видах деятельности компании Igedo Company вы найдете в интернете на страницах:
www.cpm-moscow.com | www.cpm-moscow.ru | www.igedo.com


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»5″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»]

Выставка Антона Тотибадзе «Все как у людей»

Инновационное креативное пространство B.E.R.E.G. DISTRICT и 25KADR GALLERY представляют выставку Антона Тотибадзе «Все как у людей»
Своими работами Антон Тотибадзе с присущей ему самоиронией пытается рассказать о близком и главном для каждого из нас. Поставить перед зрителем зеркало. Ткнуть носом в тайные желания и фобии. Поддержать и выпить за это.
На выставке будут представлены работы художника, сделанные в период с 2011 по 2016 год, — пейзажи, абстракции, натюрморты и портрет, выполненные темперой на холсте, и одна инсталляция.
Филипп Дзядко (главный редактор образовательного проекта «Арзамас», бывший главный редактор журнала «Большой город») о выставке:

«В одном из писем то ли Карло Коллоди, то ли Алексея Толстого, сказано: «Оргазм – это еще не все, это еще не счастье». Эти слова могут стать эпиграфом к выставке художника Антона Тотибадзе «Все как у людей». Ты видишь прошедший через московские зимы голландский натюрморт: бутылки виски, стопки долларов, сигары и прочие знаки «шикарной жизни». Они – «чистый секс», они – «роскошь». Но не верь, Мальвина, они – муляжи, предметы, на глазах превращающиеся в персонажей Босха. С ними всегда черный бархат черной ноябрьской ночи или нож для колки льда. Этот очаг ненастоящий, Мальвина. Этот нож в ключевом натюрморте выставки через две секунды – сразу после того, как вы отвернетесь от картины, чтобы плеснуть себе сто грамм «Блэк Лейбла», – расхуячит все к чертям. Страшно? Ещё бы: что делать, если художник видит воздух зорче всех прочих. Его и пишет. Очаг ненастоящий. А за ним – как-нибудь и вечно».


Креативное пространство Bereg District и 25Kadr Gallary —
БЕРСЕНЕВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, Д. 2/1, ТЕРРИТОРИЯ ФАБРИКИ «КРАСНЫЙ ОКТЯБРЬ», МАГАЗИН ДИЗАЙНЕР- СКОЙ БУМАГИ PAPER (ВТОРОЙ ЭТАЖ).
Сайт: www.25kadr-gallery.ru
Работы Антона Тотибадзе 


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»4″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»]

Дотянись до звёзды: креативная фотовыставка «20/5»

Глянцевый журнал E.M.V. (Exclusive Man’s View) Российского Издательского Дома «Селебрити Групп» и телеканал «МУЗ-ТВ» представляют креативную фотовыставку с говорящим названием «20 / 5», посвящённую 20-летию знакового телеканала и 5-летию Издательского Дома. На выставке гости смогут увидеть любимых артистов, певцов и музыкантов не только во всём блеске, но и в непривычных, а иногда даже поражающих воображение образах. Специально для этого события выставочный зал будет поделён на тематические зоны, состоящие из пяти частей:
«Вспомнить всё» — архивные фотографии, иллюстрирующие 20-летнию историю телеканала.
«От нулевой отметки» — галерея фотографий героев журнальных обложек Издательского Дома, а также обложек нарисованных художниками специально для глянца.
«Каждое утро» — певцы, артисты, музыканты, телеведущие, актеры театры и кино с утра пораньше в естественных образах в домашней обстановке.
«Сладкие грёзы» — нежные, ванильные, неожиданные образы в фотографиях звёзд и известных персон.
«Монстры шоу-бизнеса — знаменитости в демонических и мистических образах известных произведений в жанре «фэнтези» и «страшных сказок».


Выставка пройдёт с 12 по 16 декабря 2016 года в Малом выставочном зале Центра дизайна «ARTPLAY».

Вход свободный!

 
 

С Днём Рождения «Центр Искусств.Москва»!

14 ноября, первый День Рождения потрясающего места в самом Сердце Москвы — «Центр Искусств Москва».
В первопрестольной огромное количество галерей с современным искусством, порой удивительным, но чаще совершенно непонятным.
Немало музеев классики с унылой энергетикой, полусонными смотрительницами, бросающимися на вас всей грудью, как только вы попытаетесь сфотографировать какой-нибудь шедевр.

А теперь есть «Центр Искусств. Москва», в котором, благодаря уникальному таланту и репутации Андриана Мельникова и всей его команды, из частных коллекций собраны удивительные работы Левитана, Айвазовского, Шишкина, Нестерова, Бакста, Васнецова, Саврасова, Кустодиева и многих других Художников, которые прежде никогда не демонстрировались широкой аудитории.
Невероятные по своей энергетике иконы, пренадлежащие когда-то семьям Пушкиных, Галициных, Николаю II, предметы интерьера.

Сегодня, на рубеже поколений, очень важен вопрос подачи искусства и атмосферы.
И в этом у площадки особая заслуга, ведь дизайном интерьеров «Центра искусств.Москва» занимались сам Андриан Мельников и талантливый архитектор и дизайнер, внук супруги Сальвадора Дали, Галы, Жульен Боаретто. 
На площадке использованы новейшие технологии: узконаправленный звук, кадрированный свет, технология объёмной проекции и дополненной реальности. 
Ведь именно в этом мире особенно комфортно чувствует себя новое поколение, о котором говорил в своё время Сергей Павлович Дягилев «Мне гораздо важнее, что скажет обо мне мой внук, нежели мой дед. Хотя тот бесконечно мудрее…»
Это возможно ощутить лишь побывав в Центре.

Сегодня помимо выставок, тут ругулярно проходят различные лекции по искусству, взрослые и детские мастер-классы, концерты, кинопоказы и творческие вечера.
А девизом Центра выбраны слова великого Платона —

«От красивых образов мы перейдем к красивым мыслям. От красивых мыслей – к красивой жизни. А от красивой жизни – к абсолютной красоте».


Проект «Русская мода» от всей души поздравляет «Центр Искусств.Москва» с первым Днём Рождения!
Мы искренне рады, что столь профессиональная и современная команда обратила своё внимание именно на классическое искусство, выводя его за рамки традиционных, скучных с точки зрения молодёжи, музеев!
Желаем вам безграничных, творческих и профессиональных (хотя для вас наверное это одно и то же) УСПЕХОВ!
И пусть удача сопутствует любым вашим начинаниям!


Ваша «Русская мода»


Адрес «Центра Искусств. Москва»

— Волхонка, дом 15. Метро Крапоткинская, последний вагон из центра, не поднимаясь из перехода проход на территорию комплекса Храма Христа Спасителя
— Телефон: +7 495 989 95 61
— сайт — http://www.artcentre.moscow

Время работы: вторник – воскресенье: 10:00 – 19:00
Выходной – понедельник.


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»3″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»]

Годовщина выставочной и культурно-образовательной площадки «Центр искусств. Москва»

14 ноября 2015 года состоялось торжественное открытие выставочной и культурно-образовательной площадки «Центр искусств. Москва». В течение года в залах центра разворачивался масштабный выставочный проект «Художественные сокровища России». Это постоянно пополняющаяся и трансформирующаяся экспозиция русской живописи и иконописи XIX – начала XX веков из частных коллекций: здесь представлены шедевры Айвазовского и Шишкина, Нестерова и Васнецова, Левитана и Куинджи, Саврасова и Перова, Петрова-Водкина и Кустодиева и многих других.
В экспозицию центра деликатно внедрены современные технологии, а культурная и образовательная программы центра не имеют аналогов в столице.
За год своего существования команда «Центр искусств. Москва» провела несколько десятков концертов и лекций, пять выставок и более ста экскурсий, а выставочный проект «Художественные сокровища России» посетило более миллиона ценителей искусства.
14 ноября 2016 года состоялось празднование годовщины «Центра искусств. Москва».
Прославленные артисты столичных сцен поздравили «Центр искусств. Москва», подарив пространству и гостям свои выступления. Открыла вечер талантливая арфистка, лауреат международных конкурсов Оксана Сидягина. Затем на сцену вышел камерный струнный ансамбль Alter Ego под руководством Андрея Березина и сопроводил своей игрой голографию танцующей примы балета Ольги Смирновой. Театр «Геликон-опера» усладил слух публики выступлением своих солистов: заслуженной артистки России, народной артистки Абхазии Алисы Гицбы и Виталия Серебрякова. Аккомпанировал артистам лауреат международных конкурсов, член союза композиторов и издателей Франции Сергей Чечётко.
Благотворительный фонд содействия развитию музыкальной культуры «Бельканто» порадовал гостей выступлением блистательного трио Бельканто: дудукиста Хосрова Манукяна, саксофониста Михаила Трошина и пианиста Ивана Ипатова.
Сюрпризом для всех стало незабываемое выступление молодого и талантливого пианиста, лауреата международных конкурсов, Дмитрия Шишкина.
С поздравительными речами выступили Антон Горянов, начальник управления музейно-выставочной работы департамента культуры города Москвы; Георгий Мартынов, протоиерей Кафедрального Соборного Храма Христа Спасителя; Александр Семенников, депутат московской городской думы; Сергей Семененко, исполнительный директор Фонда Храма Христа Спасителя; Татьяна Закаурцева, первый проректор дипломатической академии МИД РФ; Татьяна Ланская, директор благотворительного фонда содействия развитию музыкальной культуры «Бельканто».


 — Сайт выставочного проекта «Художественные сокровища России»: www.художественныесокровища.рф
 — Группа «Центра искусств. Москва» в Facebook: https://www.facebook.com/artcentre.moscow/
 — Группа «Центра искусств. Москва» в Vkontakte
https://vk.com/artcentre.moscow


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»2″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»20″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»]

24 ноября. Финал конкурса «Московский Конкурс Молодых Модельеров»

Международный «Московский Конкурс Молодых Модельеров» приглашает вас посетить Финал VI MKMM, который состоится 24 Ноября 2016 года в телецентре Останкино, концертный зал Королевский.
По традиции финал МКММ проходит в формате классических фэшн-показов  и театрализованных постановок на заданную тему. В этот вечер молодые модельеры покажут свои лучшие коллекции, а также продемонстрируют свои навыки и фантазию в исполнении двух образов на тему года. В 2016 года это — «Жрецы и правители Мира».
Мода – это искусство. А сила искусства – грандиозна по своему воздействию на эмоции. Мода  и свои правила есть и для Правителей государств, управленцев, диктаторов и современных Жрецов.
Какой он современный Правитель мира, который диктует Моду и решает, как одеваться людям, как выглядеть, к чему стремиться, что созерцать и о чем мечтать? 
Так же для всех гостей конкурса будут организованы бьюти зона и маркет от модельеров МКММ, где профессиональные стилисты имидж-студии «Персона» и дизайнеры подберут гостям модные образы.
Жюри VI Финала Международного Московского Конкурса Молодых Модельеров:

  • Nino Lettieri (Alta Roma), представитель Academia Moda в Риме и POLIMODA во Флоренции
  • Никишкина Наталия и Спирова Екатерина «Международное Молодёжное Движения Amici Италия-Россия»
  • Молодёжное Творческого Объединения «Две Столицы»
  • «Российско-итальянский комитет по молодёжному сотрудничеству»

Так же в жюри будут: Людмила Нарсоян, Сергей Проханов, Павел Каплевич, Никас Сафронов, Светлана Гусева, Луценко Оксана, Алена Ивченко, Яна Недзведская, Виолетта Малахова, Дима Белосохов,  Алекс Че, Алиса Крылова, Алиса Толкачева, Лиза Арзамасова, Изетта, Егор Зайцев, Патрик Скорценти, Владимир Бухинник, Анна Комкина, Лилия Гуреева, Владимир Сьавский, Вика Парамонова, Марина Кокорина «ECO Fashion Week», Екатерина Смирнова — Генеральный директор ООО «Дом Отечественных Мод», ведущий координатор проекта Салон российского дизайна ЛУК, Роза Хутор, Сочи, Оксана Томас -руководитель проекта fashion art space, Денис Солопов — руководитель портала «Русская мода» и другие.
Так же среди гостей и жюри будут стилисты Cosmpolitan и ТВ канала Россия 2, представители MBFW MFW, ректоры МХПИ и МГУДТ.


Программа:

18.00 — сбор гостей 
19.30 — начало показа — номинация «Лучшая коллекция»
20.30 — начало показа — номинация «Сценический образ» 
21/00 — концертная программа (20-30 мин)
21.30 — награждение финалистов МКММ VI


Адрес:
Адрес: ул. Академика Королева 15 к 2 
Телецентр Останкино, концертный зал Королевский
Дополнительная информация: + 7 926 319 45 65
Сайт конкурса — http://mkmm.info/
https://www.facebook.com/events/1717997995191694/
https://vk.com/event45969029
 
 

Christie’s ставит на Коровина и Верещагина, MacDougall’s — на Шишкина

«Великолепная четверка» аукционных домов подготовила подборку русского искусства к традиционным торгам в Лондоне

За последнее время экономическая ситуация заставила аукционные дома пересмотреть подход к неделе русского искусства. Ценовые рекорды 2006–2008 годов остались в прошлом. Эстимейты стали ниже, а каталоги тоньше, и к выбору лотов теперь подходят более тщательно. Однако аукционные дома подстраиваются под новые условия, делая ставку на имена и качество живописи.
Как и в июне, среди топ-лотов русского аукциона Christie’s 28 ноября оказалась работа Ивана Айвазовского: на торги выставлен небольшой пейзаж «Графская пристань. Севастополь», эстимейт которого составляет всего £80–120 тыс.
С аналогичным эстимейтом выставлен и портрет Марии Таппер кисти Бориса Григорьева. На полотне, написанном в 1934 году, Григорьев изобразил чилийскую художницу, которую учил живописи в период пребывания в Латинской Америке. На прошлой «русской неделе» другая работа художника, портрет философа Льва Шестова, была продана за £122 тыс.
Среди икон выделяется образ, подаренный царевичу Алексею во время его первой поездки в Москву в 1912 году (эстимейт £80–120 тыс.). На иконе XVII века изображены митрополиты Московские Алексей, Иоанни Петр.
Sotheby’s удалось заполучить для аукциона русской живописи 29 ноября достойнейший образец авангарда — картинуАлександра Родченко «Конструкция № 95». Беспредметная композиция успела засветиться на выставке Варвары Степановой и Любови Поповой в Тейт Модерн в 2009 году. В Sotheby’s надеются, что при таких данных коллекционеров не испугает предварительная оценка в £2,5–3 млн.
В каталоге также представлены два небольших пейзажа Ивана Похитонова. Один из них, «Вечер. Украина», принадлежал Ивану Тургеневу, близкому другу художника. Хотя работы Похитонова редко уходят больше чем за £150 тыс., Sotheby’s на этот раз назначил высокие эстимейты — £160–200 тыс. и £200–300 тыс. — выше, чем у Айвазовского на Christie’s. Вероятно, аукционный дом рассчитывает, что коллекционеров привлечет провенанс произведений.
Эти и другие работы из последнего каталога Sotheby’s покажут на предаукционной выставке в Москве с 3 ноября.


Среди топ-лотов аукциона русского искусства MacDougall’s 30 ноября — беспроигрышный «Сосновый лес» Ивана Шишкина(£350–500 тыс.). Как раз за такие монументальные образы залитой солнцем природы коллекционеры и любят художника, так что пейзаж, скорее всего, будет иметь успех.
Есть и необычные лоты. Например, редкий на рынке Василий Тропинин, его «Портрет мужчины в клетчатом жилете» оценен в £150–300 тыс.
Другие заметные произведения в каталоге —«Мифологический пейзаж» Александра Яковлева и портрет Паулы Фрейберг Александра Дейнеки. Последний был включен во все каталоги работ художника.


В каталоге аукциона Bonhams 30 ноября выделяется ранняя работа Николая Рериха 1920 года. Это декорация «Палаты Садко», выполненная для неосуществленной постановки оперы Николая Римского-Корсакова «Садко» в лондонском театре Ковент-Гарден (эстимейт £80–120 тыс.).
Аукционный дом также представляет ряд достойных произведений прикладного искусства. Среди них — серебряный набор для пунша работы Павла Овчинникова, предложенный с предварительной оценкой £90–120 тыс.
Другой лот, «Балерина» Федора Захарова, происходит из коллекции Уини­фрид Бабкок, большой поклонницы и обладательницы самой крупной коллекции работ художника. Захарова в Америке знают лучше, чем в России: художник эмигрировал в 1924 году и с тех пор обосновался в Нью-Йорке. Тем не менее Bonhamsвключает его работы в каталог русского искусства и надеется привлечь к нему внимание коллекционеров.


по материалам TheArtNewsPaper Russua