Показывает: 321 - 330 из 372 РЕЗУЛЬТАТОВ

Моряк, художник, человек. Владимир Голицын 16 июня – 1 августа 2017

Во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства с 16 июня по 1 августа 2017 будет проходит выставка «Моряк, художник, человек. Владимир Голицын». Работы художника отличает яркая сюжетная роспись на агитационную тематику, отражающая эпоху первых десятилетий советской власти.
Владимир Голицын – потомок одного из самых известных княжеских родов России, выдающийся художник декоративно-прикладного искусства, иллюстратор, график, а также полярник и изобретатель. Выполнял работы по заказу Центрального Кустарного музея в Москве. На Международной выставке декоративных искусств в Париже в 1925 году получил Золотую медаль за роспись двух деревянных шкатулок.
Дополняют предметный ряд экспозиции издания, иллюстрированные Владимиром Голицыным; инфографика, выполненная им для Дмитровского музея; кинохроника московской жизни 1920-х годов. Оригиналы документов, связанных с арестами художника, переданы на выставку Международным Мемориалом. Важное место в экспозиции занимают предметы, предоставленные внуком художника – Иваном Илларионовичем Голицыным.
В рамках выставки будут показаны архивные документы и кинокадры.
О художнике
Владимир Голицын, внук московского городского головы князя В.М. Голицына, родился в небольшом селе Бучалки в Тульской губернии в 1902 году. После окончания 5-й Московской гимназии, где он начинает увлекаться рисованием, вместе с семьей переезжает в Богородицк. Там Владимир Михайлович заведует местной плакатной мастерской, работает декоратором в театре, участвует в создании плакатов «Окна РОСТа» в Туле. В 1920 году художник принимает участие в экспедиции на Кольский полуостров, откуда он привозит целую серию северных пейзажей, а через год, уже в качестве моряка, едет на Новую Землю. Владимир Голицын принимал участие в строительстве первого советского научно-исследовательского судна «Персей».
В перерывах между путешествиями Владимир Голицын работал в московской мастерской художника П.П. Кончаловского, брал уроки у К.Ф. Юона, посещал вечерние курсы ВХУТЕМАСа. В эти годы художник плодотворно сотрудничает с Кустарным музеем в Москве – на Международной выставке в Париже в 1925 году, ставшей триумфальной для молодого советского искусства, за росписи шкатулок Владимир Голицын получил Золотую медаль.
С 1924 года стал работать художником-иллюстратором детских книг и журналов, среди которых «Всемирный следопыт», «Знание – сила», «Кругосвет» и многие другие. После высылки из столицы вместе с женой и детьми переезжает в Дмитров, где работает в краеведческом музее.
Мечтая о море, Владимир Михайлович изобретает несколько настольных морских игр для детей, в которых он проявил все свои знания истории флота и кораблестроения. Одну из них – «Пираты» – его друг, художник П.Д. Корин показал в Москве Максиму Горькому, который вызвался помочь ее напечатать. Однако, издана она была лишь многим позже.
Дворянское происхождение Владимира Михайловича становилось причиной его многочисленных арестов. Три раза его вытаскивали из тюрьмы друзья-художники, письма за него подписывал известный архитектор А.В. Щусев. Четвертый же арест закончился трагически – в 1941 году художник был осужден и отправлен в исправительно-трудовую колонию г. Свияжска, где через год скончался от болезни.
Участники выставки:
Коллекция семьи художника
Музей-заповедник «Дмитровский кремль»
Международный Мемориал
Российская государственная библиотека
Российский государственный архив кинофотодокументов, г. Красногорск
Контакты для прессы:
+7 499 973 31 87
+7 495 609 01 30
pr@vmdpni.ru
 

Актриса Юлия Бружайте: «Мне хочется сделать зрителей чуть-чуть счастливее»

10 июня в Культурном Центре «Дом на Патриарших» откроется выставка живописи и графики актрисы театра «У Никитских ворот» Юлии Бружайте.
«Этот цикл работ я назвала «Мое море», — говорит Юлия. — Не на всех картинах морская стихия, но не нужно искать в этом названии конкретику. Для меня «Мое море» — это письмо моей маме, которая очень хотела, чтобы я стала художников. Это мое детство, и моя грусть по родине – Литве, попытка показать мир так, как я его вижу и чувствую».
Юлия Бружайте родилась в Клайпеде, окончила Хореографическую студию при Ленинградском мюзик-холле и актерский факультет ГИТИСа (студия Марка Розовского). С 1983 года и по сегодняшний день служит в театре «У Никитских ворот».
Актриса рассказывает, что она рисовала всегда, пытаясь подражать маме, преподавшей в музыкальном училище и дававшей частные уроки живописи.
«На школьных выставках мои рисунки хвалили и даже сулили большое будущее. Но в шестнадцать лет я поступила в хореографическую школу Ленинградского мюзик-холла, и, как мне казалось тогда, навсегда оставила занятия живописью», — рассказывает Юлия Бружайте.
Вновь взять в руки кисти актрису заставила смерть матери. В 2013 году, в первую годовщину смерти самого близкого человека, Юлия Бружайте опять попробовала рисовать.
«Сначала это была графика – случайные наброски, зарисовки, — вспоминает она — Чуть позже – картины маслом. Так что теперь на вопрос о том, чем я занимаюсь, обычно отвечаю, что служу Театру и Живописи».
За последние годы картины и рисунки Юлии Бружайте были приобретены для нескольких частных коллекций.
На открытие выставки «Мое море» прийдут друзья и коллеги Юлии. Среди гостей – актеры театра и кино Михаил Богдасаров, Екатерина Гусева, Александр Збруев, Светлана Тома, Ирина Лачина, Жанна Эппле, Александр Кузнецов, Дмитрий Золотухин, художественный руководитель театра «Эт Сетера» Александр Калягин, музыкант Алексей Паперный, поэт Юрий Ряшенцев, атташе по культуре посольства Литвы Александр Шимелис, продюсерская компания ЛЕНКОМ и многие другие.
Выставка «Мое море» будет работать до 17 июня, — говорит Юлия. — Не на всех картинах морская стихия, но не нужно искать в этом названии конкретику. Для меня «Мое море» — это письмо моей маме, которая очень хотела, чтобы я стала художников. Это мое детство, и моя грусть по родине – Литве, попытка показать мир так, как я его вижу и чувствую».
Юлия Бружайте родилась в Клайпеде, окончила Хореографическую студию при Ленинградском мюзик-холле и актерский факультет ГИТИСа (студия Марка Розовского). С 1983 года и по сегодняшний день служит в театре «У Никитских ворот».
Актриса рассказывает, что она рисовала всегда, пытаясь подражать маме, преподавшей в музыкальном училище и дававшей частные уроки живописи.
«На школьных выставках мои рисунки хвалили и даже сулили большое будущее. Но в шестнадцать лет я поступила в хореографическую школу Ленинградского мюзик-холла, и, как мне казалось тогда, навсегда оставила занятия живописью», — рассказывает Юлия Бружайте.
Вновь взять в руки кисти актрису заставила смерть матери. В 2013 году, в первую годовщину смерти самого близкого человека, Юлия Бружайте опять попробовала рисовать.
«Сначала это была графика – случайные наброски, зарисовки, — вспоминает она — Чуть позже – картины маслом. Так что теперь на вопрос о том, чем я занимаюсь, обычно отвечаю, что служу Театру и Живописи».
За последние годы картины и рисунки Юлии Бружайте были приобретены для нескольких частных коллекций.
На открытие выставки «Мое море» прийдут друзья и коллеги Юлии. 
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»26″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″]

Обновление команды и ребрендинг Polyakov Couture

После пяти лет развития в Москве, модельер головных уборов ручной работы Сергей Поляков обновляет команду и проводит ребрендинг. Новая страница в истории Polyakov Couture открылась благодаря инвестору, вошедшему в проект весной.
В мае стало известно о том, что бизнесом дизайнера заинтересовался известный fashion фотограф Филипп Жан-Пьер Ндзана, который вышел на Сергея Полякова в начале 2017 года с инвестиционным предложением. Результатом переговоров стал начавшийся поиск новой команды бренда, открытие мастерской и шоу-рума Polyakov Couture, а также разработка стратегии развития на несколько лет.
Сергей Поляков: «Филипп талантливый фотограф, продюсер, и теперь инвестор. Я благодарен ему и всей команде за этот совместный шаг, возможно, самый важный в моей жизни».
Филипп Жан-Пьер Ндзана: «Сергей Поляков сильный художник. Я рад приложить усилия для развития его бренда, уверен, мы сможем достаточно скоро выйти на новый уровень».
В качестве бренд-директора в проект был приглашен опытный маркетолог Дмитрий Хорунжий, ранее успешно сотрудничавший с такими компаниями и торговыми марками как «УралСиб», Global Child Group и Eugenie Fiere.
Дмитрий Хорунжий: «Независимым маркетинговым агентством Hkorunzhiy_MBCD стоимость бизнеса и капитал бренда Polyakov были оценены в 3,5 млн руб. По результатам решения о привлечении инвестиций в размере 50% от стоимости бизнеса, была расширена команда проекта и привлечены новые ресурсы. Также стартовал процесс ребрендинга и переориентации на рынок «дорогого» сегмента путем расширения товарных позиций по трем ценовым нишам: premium, luxe и hyper luxe».
Официальным пресс-агентом бренда Polyakov Couture стала fashion-компания Real Profit Group, осуществляющая пресс-сопровождение российских дизайнерских марок с 2009 года, имеющая опыт проведения fashion фестиваля на «Флаконе» и запуска собственного PR шоу-рума в Москве, а также являющаяся пресс-службой выставки CPM-Collection Premiere Moscow с 2013 года.
В ближайших планах Polyakov Couture – участие в ежегодных скачках радио Monte-Carlo в Москве, презентация свадебной линии эксклюзивных головных уборов Polyakov Wedding, показ коллекции на одной из ведущих международных отраслевых выставок в августе, а также активное развитие сети онлайн и офлайн дистрибуции до конца 2017 года.
Дизайнер Сергей Поляков специализируется на создании неповторимых головных уборов ручной работы под торговой маркой Polyakov с 2009 года. Предпочтение работам дизайнера отдают Алсу, Сати Казанова, Анна Седокова, Александра Фролова, Евгения Ким, Виктория Шелягова, Екатерина и Алла Вербер, а амбассадором бренда много лет является яркая певица, стилист и модный DJ — Эва Вострокнутова. Сегодня бренд Polyakov Couture это индивидуализированные линии головных уборов для разных случаев: повседневные — Regular, праздничные – Party / Masquerade / Horse Racing, а также эксклюзивные — Couture / Wedding.
Web: polyakovcouture.ru
Inst: @polyakovcouture | Fb: /polyakovcouture
Retail, wholesales: contact@polyakovcouture.ru, +7(916) 251-3215
Media, events: pr@realprofitgroup.com, +7(495) 720-7540

Гран-при фестиваля «Интермузей 2017» получил Государственный музей-заповедник «Петергоф».

 29 мая были объявлены победители конкурса фестиваля «Интермузей 2017» во всех номинациях. В этом году более 400 музейных проектов было рассмотрено жюри, которое возглавлял директор Государственного Исторического музея Алексей Левыкин.
В четырех главных номинациях победили:
Новгородский государственный объединенный музей-заповедник с проектом «Современные технологии в сохранении монументальной живописи Великого Новгорода» в номинации «Лучший научно-исследовательский музейный проект».
Государственный Эрмитаж получил приз за «Лучший проект в сфере музейного образования»; который представил образовательный проект Молодежного центра Эрмитажа к выставке Яна Фабра «Рыцарь отчаяния — воин красоты» («Интермедия: Круги по воде»).
Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки объявлено победителем в конкурсе за «Лучший проект в сфере информационных технологий»; награждена интерактивная мультимедийная выставка «Звук И… Вселенная. Человек. Игра».
Музей истории Екатеринбурга награждён за «Лучший проект, направленный на социальное взаимодействие» («Уралмаш: производство будущего»). За этот проект свой голос также отдала молодежная комиссия жюри.
Гран-при фестиваля «Интермузей 2017» получил Государственный музей-заповедник «Петергоф» за два проекта. Историко-культурный проект: «Петергофские дачники» (номинация «Лучший научно-исследовательский музейный проект») и проект «Ораниенбаум сквозь века» (номинация «Лучший проект в сфере информационных технологий».
Победители во всех номинациях, согласно Положению о проведении конкурса фестиваля «Интермузей 2017», в этом году получают денежные призы в размере 400 тысяч рублей, а Гран-при составляет 700 тысяч рублей.
Лауреатом премии Минкультуры России «Памяти Т.А. Кибальчич» стал директор Государственного военно-исторического и природного музея «Куликово поле» Владимир Гриценко.
Специального приза оргкомитета в этом году удостоен музейно-выставочный комплекс Московской области «Новый Иерусалим» за лучшее представление концепции развития на стенде.
Традиционно были вручены специальные премии от партнеров Фестиваля.
Приз Российского комитета Международного совета музеев (ИКОМ России) за «Лучший проект по работе с местным сообществом» получил Ярославский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник.
Премия Союза музеев России имени Л.А. Александровой «Музей в городе N…» присуждена Музею истории города Махачкалы.
«Лучший волонтёрский проект музея» определил Благотворительный фонд Владимира Потанина. Им стал Музей «Огни Москвы».
Специальную премию имени Ю.П. Пищулина «За лучшую инициативу в сфере музейного дела» получила Наталья Поленова, – директор Государственного мемориального историко-художественного и природного музея-заповедника В.Д. Поленова.
Литературно-мемориальный музей Ф.М. Достоевского получил приз от Государственного музея кино «За оригинальность представления киноискусства в музейном проекте».
Дополнительные призы партнер конкурсной программы – компания РадиоГид вручила Государственному мемориальному и природному музею-заповеднику «Куликово поле»; Государственному мемориальному музею обороны и блокады Ленинграда; Археологическому музею-заповеднику «Танаис».
Председатель оргкомитета фестиваля «Интермузей 2017» первый заместитель министра культуры РФ Владимир Аристархов во время церемонии закрытия поблагодарил всех участников и партнеров фестиваля: регион-партнера Московскую область, ГМВЦ «РОСИЗО», Союз музеев России, ИКОМ России, Благотворительный фонд В.Потанина. А также отметил постоянно возрастающий интерес к фестивалю, который в этом году посетило 42 тысячи человек.
Среди гостей XIX фестиваля «Интермузей» были: заместитель Председателя Правительства РФ Ольга Голодец, министр культуры Российской Федерации Владимир Мединский, заместитель Председателя комитета Госдумы по культуре Александр Шолохов, руководитель Департамента культуры города Москвы Александр Кибовский, министр культуры Московской области Оксана Косарева, Епископ Егорьевский Тихон, викарий Патриарха Московского и всея Руси, заместитель руководителя Федеральной таможенной службы РФ Андрей Струков.
Заместитель Председателя Правительства РФ Ольга Голодец особо отметила, что выставка построена очень современно. «Применены новейшие технологии: понимание о том, что такое «музей», – представлено на совершенно новом уровне. Каждая такая выставка продвигает наше музейное дело вперед». 
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»24″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″]

ЮБИЛЕЙНЫЙ СЕЗОН ВЫСТАВКИ CHAPEAU

17 августа в московском Гостином дворе стартует знаковый для всей индустрии юбилейный 15-й сезон крупнейшей международной выставки головных уборов, сырья и аксессуаров CHAPEAU. Традиционно на площадке соберутся более 200 производителей головных уборов, аксессуаров, а также меховые и кожевенные торговые марки — для презентации новых линий и коллекций своих изделий.
В 2017 году совместно с CHAPEAU будет работать четвертый ежегодный салон меховой и кожевенной индустрии MOSFUR. В объединенной выставке примут участие не только производственные компании, но и ведущие мировые аукционные дома, презентующие ежегодно технологические новинки в обработке, окрашивании и использовании меховых элементов в повседневной и высокой моде.
На главном подиуме пройдут конкурсные показы с участием признанных и успешных модельеров, начинающих дизайнеров, студентов творческих ВУЗов, детских театров моды, профессиональных моделей и звезд шоу-бизнеса. Кульминацией программы станет церемония награждения, на которой определятся победители и новые обладатели «Короны империи головных уборов» (в рамках выставки CHAPEAU) и «Короны империи меха» (в рамках салона MOSFUR).
Объединенную выставку по традиции откроет премьерный показ от Дома моды Slava Zaitsev, также состоятся гала-шоу победителей главного конкурса всех 14 сезонов выставки CHAPEAU, презентация проекта «Звезда модельера», гала-показ «Париж – Милан – Гонконг – Москва» и многое другое.
За текущими новостями юбилейного 15-го сезона выставки CHAPEAU можно следить в официальных социальных сетях проекта: Facebook.com/chapeaumosfur, VK.com/chapeaumosfur, Instagram.com/kordon.ru, а также на сайте www.chapeau.ru.
Организатор выставки — компания «Кордон»:
Тел.: +7495 933-3797, +7977 687-9495 || Email: info@kordon.ru
Пресс-служба выставки – компания Real Profit Group:
Тел: +7495 720-7540 || pr@realprofitgroup.com

Эвелина Хромченко и «Эконика» представили новую капсульную коллекцию обуви и аксессуаров

Эксперт моды Эвелина Хромченко и обувной бренд «Эконика» представили лимитированную коллекцию обуви и аксессуаров осень-зима 2017-2018. Эвелина выступает в роли креативного директора капсулы, возглавив в рамках работы над коллекцией дизайн-бюро «Эконики».
Первое сотрудничество эксперта моды и крупнейшего российского производителя обуви и аксессуаров состоялось в минувшем году и было основано на авторской формуле Эвелины Хромченко «25 модных инвестиций в гардероб». Успех капсулы «Evelina Khromtchenko & Ekonika» было решено закрепить в новом сезоне, тема которого – «Модная командировка».
Коллекция включает в себя классическую линию, представленную лодочками из кожи, лака, бархата, на разных высотах каблуков, балетками с бантами из репса, вечерними клатчами с шелковыми кистями и дневными сумками с уникальным набором ремней, а также сапогами с голенищем «труба» и ботильонами с открытым декольте. Спортивная часть состоит из кожаных слипонов, бархатных кедов и рюкзаков в различных материалах. В колористике коллекции доминируют остро модные цвета триколора, а также оттенки драгоценных камней, состаренного золота и серебра – визитные карточки русского стиля в международной моде. Важной темой коллекции стала модная командировка. В ней появились удобные и функциональные косметические сумки, которые станут незаменимыми в путешествии. Центром темы стильной поездки является вместительный чемоданчик на колесах актуального для ручной клади размера с оригинальными функциональными решениями, которые оценят современные джет-сеттеры.
Логотип Эвелины Хромченко в форме очков-«кошачьих глазок» украшает все предметы капсулы. Фирменный принт в виде открытой книги, нарисованный Эвелиной, продолжает жить на ремнях сумок, на клатчах-менудьерах, косметичках, а также украшает большой и уютный палантин из натуральной шерсти, который может при необходимости превратиться и в плед для самолета, и в эффектное коктейльное платье. Из коллекции эскизов, которые Эвелина машинально рисует на полях сценариев, был составлен набор оригинальных раппортов, из которых на этот раз были выбраны темы туфелек и звездного неба. Вышитые серебряной канителью звездочки и кометы украшают новогоднюю часть капсулы, а чехлы для компьютера и шелковые платки-каре запринтованы мотивами звездного неба.
Капсула «Evelina Khromtchenko & Ekonika» поступит в 140 фирменных салонов «Эконики» в России и Беларуси в июле, а продажи ее новогодней линии стартуют в октябре 2017. Коллекция будет доступна для доставки в любые точки России и по всему миру на сайте DressOne.ru
Эвелина Хромченко «Мода не для избранных. Она – для всех!»
www.evelinakhromtchenko.com www.ekonika.ru
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»23″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″]

Выставка FASHION ILLUSTRATION успешно прошла с 15 по 22 мая 2017 года в РГУ им. А.Н. Косыгина.

Выставка FASHION ILLUSTRATION, с успехом прошедшая в мае в РГУ им. А.Н.Косыгина, объединила экспозицию работ студентов, выпускников и преподавателей профильных кафедр вуза, ярмарку вакансий и стажировок, а также встречи и общение с потенциальными работодателями и практиками бизнеса и медиа-индустрии. Также на выставке прошла насыщенная деловая программа, подготовленная порталом FashionEducation.ru, с участием экспертов рынка, глянцевых и интернет-СМИ, предприятий индустрии моды.
В выставке приняли активное участие: кафедра спецкомпозиции (завкафедрой Алибекова Марият Исмаиловна), кафедра «Искусство костюма и моды» (завкафедрой Козлова Татьяна Васильевна), кафедра графического дизайна и визуальных коммуникаций (завкафедрой Стор Ирина Николаевна).
Вручая дипломы участникам выставки, советник ректора Тишина Марина Викторовна отметила, что подобные мероприятия важны для вуза, чтобы показать уровень подготовки студентов для индустрии моды, и дать им возможность еще в процессе обучения успешно подготовиться к будущей карьере.
Круглый стол «Международное и деловое сотрудничество в индустрии моды» открыл деловую программу выставки 17 мая. В круглом столе приняли участие спикеры: Каримова Ирина, руководитель портала FashionEducation.ru и Школы Fashion Журналистики, куратор Студии дизайнкоммуникаций РГУ им. Косыгина; Анненкова Анна, руководитель сети бутиков HAPPY COLLECTION, дистрибьютор брендов MISSONI HOME, LALIQUE Voyage de Parfumeur, NINA RICCI Maison,  BlUMARINE home  в России; Маракулин Юрий, Союз Российских Байеров. В ходе круглого стола спикеры поделились своим опытом взаимодействия и сотрудничества с разными странами, рассказали о тех качествах, которыми необходимо обладать молодому специалисту, чтобы успешно работать на международном уровне.
Тему карьеры и трудоустройства продолжила Елена Залесская, руководитель кадрового агентства «Модное бюро«, специализирующегося на подборе кадров для fashion-индустрии. Она рассказала, как найти интересные вакансии, правильно составить резюме и сопроводительное письмо, и какие тренды в трудоустройстве существуют сейчас.
Лекция-дискуссия «Fashion Law: как защитить авторское право в индустрии моды«, которую провела Анна Гейнеманн, практикующий юрист, автор книги Fashion Law in Russia, вызвала особый интерес у всех присутствующих – ведь эта тема особенно актуальна для всех, кто работает в творческой сфере, и не защищен в полной мере от копирования своих работ. Анна рассказала о том, какие существуют способы правовой охраны бренда, как правильно зарегистрировать товарный знак, и куда обращаться в случае его незаконного использования или копирования работ. Эту тему слушатели попросили обязательно продолжить на следующих встречах.
Завершил программу первого дня деловой программы Public Talk «Журналистика в индустрии моды» , в котором приняла участие Вера Иванова, Главный редактор журнала «Модный магазин» (ИД «Аргументы и факты»). Она рассказала слушателям, какие кадры востребованы в масс-медиа, и как дизайнеру стать интересным для СМИ.
19 мая состоялась лекция «Fashion Illustration в рекламе», которую провела Н. А.Архипова (РГУ им. А.Н.Косыгина). В этот же день к студентам приехала главный редактор сети журналов Fashion Collection Марина Дэмченко. Пообщавшись с ребятами и посмотрев работы студентов и выпускников, Марина выбрала несколько человек, которые смогут пройти стажировку в редакции журнала, и сказала напутственные слова всем участникам выставки. «Не бойтесь много работать, развивайтесь и самосовершенствуйтесь!», так завершила она свое выступление.
В завершение деловой программы выставки все собравшиеся смогли принять участие в экскурсии по вузу, посетить знаменитый «Шерстяной цех» (корпус №4) и креативное пространство MEDIAPRIDE, где проходят увлекательные мастер-классы и фотосессии.
Участники выставки “Fashion Illustration”-2017 также получили приглашение от Анны Анненковой (Happy Collection) посетить их пространство в Галерее «Модный сезон» 29 мая, и обсудить формат стажировок и сотрудничества. Также свое предложение по стажировкам готовится сделать одна из ведущих российских компаний-производителей текстиля для дома и интерьера. Союз российских байеров готов продолжить сотрудничество и представить работы студентов на одной из международных выставок в конце этого года, и продолжить формат участия в выставках и мероприятиях вуза.
Мероприятие прошло при поддержке портала FashionEducation.ru, Студии дизайн-коммуникаций РГУ им. А.Н. Косыгина и Школы Fashion Журналистики. Куратор выставки – Архипова Н.А., куратор деловой программы – Каримова И.Ю. Благодарим руководство вуза за помощь и поддержку в организации выставки, и лично ректора РГУ им. А.Н.Косыгина Белгородского В.С, проректора по научной работе Кащеева О.В., советника ректора Тишину М.В; руководителя ИВЦ РГУ им. Косыгина Заводцеву А.В., а также всех участников и посетителей деловой программы за активное участие во всех мероприятиях.
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»22″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″]

FollowTheFabrika этап I.VII

27 мая 2017 года уже нашумевший по всей России fashion-проект от Марии Резниковой «FollowTheFabrika» вновь займется продвижением на международный рынок российских дизайнеров! Событие пройдет на новой площадке в атмосферном пространстве «МОДУЛЬ». Место мероприятия выбрано не случайно. «МОДУЛЬ» — пространство нового поколения, способное моделировать под самые разные мероприятия: от научных конференций до вечеринок, презентаций и кинопоказов.
Участниками седьмого этапа станут: наш фаворит с «Belarus Fashion Week» — Екатерина Волкова (бренд «Ekaterina Volkova»), наш фаворит с «Kazakhstan Fashion Week» — Сункар Есмуханов (бренд «KIRITTI»), наши фавориты с «Volga Fashion Week» Алёна Воронина и Павел Метлин – (бренд «Лаборатория Rd.Yoke») и другие. А хедлайнером события станет известный итальянский дизайнер — Luciano Parisi (бренд «THESIGN»), который прилетит из Милана для участия в проекте даже в день своего рождения. Также, на территории площадки будет расположен маркет молодых российских дизайнеров одежды.
Напомним, что «FollowTheFabrika» (www.facebook.com/thefabrikamoscow) — это механизм, позволяющий дизайнерам одежды получать грандиозный опыт и множество необходимых контактов для дальнейшей работы, а главное — возможность побороться за финальный приз (участие в MFW в 2018 году, а также стажировку во Франции). Попадая на «FollowTheFabrika», вы становитесь резидентом открытого дизайнерского клуба, участники которого получают возможность представить свой бренд на конкурсном показе, организованном под ключ командой проекта.
Механика проекта: Смотр работ дизайнеров состоит из трёх этапов. С ноября 2016 по июнь 2017 года на платформе «FollowTheFabrika» пройдут отборочные туры конкурсантов. После полуфинала у дизайнеров будет два месяца для подготовки конкурсного задания от жюри, чтобы побороться за главный приз. Таким образом, победители каждого четверть финала встретятся в июле и августе 2017 года и продолжат борьбу за возможность выйти в финал.
Абсолютно каждый участник проекта получает:
-Показ, организованный под ключ (предоставление технически оснащенной площадки, профессионального модельного агентства, команды стилистов и визажистов).
-Фото- и видео-отчеты.
-Услуги режиссера-постановщика показа.
-Постановочные кадры каждой модели, которые будут отсняты на площадке непосредственно в день события.
-Анонсирование в СМИ.
-Публикации о бренде и размещение интервью с дизайнером на официальном сайте и в соц. сетях проекта.
-Предоставление возможности сотрудничества с именитыми личностями.
Также, кто-то из участников получит в качестве гранта сертификат на 3 часа индивидуальных консультаций по своему проекту от Станиславы Нажмитдиновой, эксперта по развитию и управлению проектами в сфере fashion, директора по развитию марок одежды «W&B» и «ПТЮЧ». А известная топ-модель Вики Райs будет вести кастинг дизайнеров в рамках проекта «FollowTheFabrika» для совместной коллаборации по созданию коллекции нижнего белья. Более того, к проекту присоединился основатель топового свадебного агентства в России «Ягода» Павел Замахин, который презентует одному из дизайнеров грант на шикарную фотосессию для бренда с одним из модельных агентств Москвы.
Помимо этого грантодателями проекта являются следующие компании: дизайн-студия Tasha Martens (Китай), Royal Dress forms, Workplace.global, WorkBook, дизайнерский дом «Le Style», Concept Market, Luxury Media Group & MMG, многопрофильная аудиторская компания «Аудит Картель», патентное бюро «Оксилон» и креативное тренд бюро «Carlin» (Франция).
Медиа-ресурсы грантодатели: TEORA Magazine, Fashion Education, Designersfromrussia, Couture.on.street, радио «МедиаМетрикс», Daily Culture, MODA 24/7, LOOK-BOOK.ru.
Журналы грантодатели: PRIME ONE, Moda Topical, O Magazine, Москва — Тель-Авив, ИД «РАБОТНИЦА», журнал «Women’s Time», TEORA Magazine, BEAUTY.MAFIA MAGAZINE.
Шоу-румы и модные пространства грантодатели: Kote_beauty_house (Beverly Hills), Tykva STORE (Санкт-Петербург), концептуальное пространство Maker Design Loft (Санкт-Петербург), концептуальный магазин одежды «Nebeloe», шоу-рум «Родина» (Нижний Новгород), Beauty Brands, Eclectic fashion lab, Beauty in look, DOT • UP Ethno Boutique, TRENDLOOK10, шоу-рум NAGLO, сервис по аренде платьев Dress up Bar, KALINA Market.
Официальные стилисты: DESSANGE
Официальные визажисты: обучающий центр Александра Цоя
Официальный DJ: DJ AlexMINI
Официальный фотограф: Вероника Швец
 
Партнеры: «Неделя моды в Москве. Сделано в России», Faberlic, Odessa Fashion Week, Roma Fashion Week, Kazakhstan Fashion Week, Kuzbass Fashion Week, Belarus Fashion Week, Volga Fashion Week, МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФОРУМ БИЗНЕСА МОДЫ «FASHION-MANAGEMENT-2017», LAMODA, Business Family, Лаборатория 360-PRO, ледниковая вода «АЗАУ», лимонад «Эльбрус», «Eclectic Fashion Lab» — единственный сервис по организации «backstage» в России, Российский союз молодежи, креативное тренд бюро «Carlin» (Франция), мёд-суфле «Peroni Honey», сеть кинотеатров «MORI CINEMA», «Московская Пивоваренная Компания».
Инфо-партнеры: ExpoTV, Celebrity TV, Modnoe TV, Vklybe.tv, PROfashion, глянец «ESQUE magazine», глянец «nStyle», глянец «TopLUXE», глянец «Queen City», журнал «Прямая речь», журнал «SEVEN Lives», MADE Magazine, он-лайн журнал «Fabrique.me», ИД «РАБОТНИЦА», BEAUTY.MAFIA MAGAZINE, MediaFamily.pro, Luxury Media Group, lifestyle журнал «MMG | Moscow Minsk Guide», Daily Culture, портал «MODA 24/7», издание «ОбразЖизни.Москва», MODA.ru, Dni.ru, Stylenews.ru, Forrussianman.com, Paparazzirussia.com, Glyanets.me, LOOK-BOOK.ru, Opuswine, «Отдых медиа» (журнал «Отдых в России», www.russiantourism.ru), News-w.org, портал «Русская мода» (www.russkayamoda.com).
При информационной поддержке «Минпромторг России».
Дата проведения «FollowTheFabrika» I.VII: 27 мая 2017 года
Адрес: Нижняя Красносельская 35 стр. К. Пространство «МОДУЛЬ» (www.modulclub.ru).
Контакты: Мария Резникова, mary.reznikova@restaragency.com
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»21″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″]

Дни исторического и культурного наследия Москвы

Дни исторического и культурного наследия Москвы
20 мая 2017 года. 12:00 – 18:00
Вход в музей платный
ЭКСКУРСИЯ ПО ФОНДОХРАНИЛИЩУ
14:00 — Авторская экскурсия по фондохранилищу художественной резной кости (лектор – хранитель музейных предметов Отдела дерева Е. Б. Алаева)
Посетителям музея предоставляется редкая возможность попасть в фондохранилище, прочувствовать изнутри специфику работы хранителей, увидеть прекрасные произведения, по большей части недоступные широкому зрителю, и услышать рассказ специалиста об истории косторезного искусства. Посетителей познакомят со всеми видами обработки кости. На примере экспонатов можно будет узнать, в каких исторических условиях они создавались, что послужило основой для тематики многих произведений, а также познакомиться с древними традициями народного искусства различных регионов России.
Внимание! Регистрация обязательна! Проход на экскурсию строго по паспортам. Количество посетителей – 10 человек. Адрес регистрации: prfolkmuseum@gmail.com.
КОНЦЕРТ МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ ИМ.П.И.ЧАЙКОВСКОГО
16:00 – 17:00 — «Серьезные вариации». Ерофеева Анна (фортепиано), Ерофеева Татьяна (скрипка)
Ночь музеев
20 мая 2017 года. 18:00 – 23:00
Вход в музей свободный
ВСЕРОССИЙСКИЙ МУЗЕЙ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО И НАРОДНОГО ИСКУССТВА ОТКРЫВАЕТ ДВЕРИ В НОЧЬ МУЗЕЕВ
Для свободного посещения открыты
Постоянные экспозиции
«Декоративно-прикладное искусство России XVIII – первой трети XIX века»
«Традиционное народное искусство»
«Русская лаковая миниатюра»
Выставки
«Шелковый лабиринт. Редкие платки Hermès из собрания Maison Carré Foundation».
«Весна в Октябре»
«Мечты о космосе»
«Медвежьи сказы»
Выставка «Шелковый лабиринт. Редкие платки Hermès из собрания Maison Carré Foundation» работает последние часы 20 мая до 23.00. Успейте посетить!
Музей янтаря
ВЕЧЕРНИЕ УНИВЕРСИТЕТЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ И ИХ ЛЮБОЗНАТЕЛЬНЫХ РОДИТЕЛЕЙ
17:00 – 17:30 — Квест «Остермания» (пакет с вопросами квеста можно получить в экскурсбюро на 1-м этаже)  
19.00 – проверка результатов квеста в Музейном центре (справки – у администратора МПЦ). Территория музея (7+)
18:00 – 19:00 / 19:30 – 20:30 — Мастер-класс «Мир. Труд. Май» в Музейном Центре ВМДПНИ. Создание своего музейного флага. Встретим май во всеоружии! Музейный центр. 5+
Мастер-классы от «Ассоциации участников рынка артиндустрии»
18:00 – 20:00 — Мастер-класс «Лепка из запекаемой полимерной глины». Создание сувениров или украшений из полимерной глины (традиционное русское украшение «Лунница» или кулон с птицей Сирин). Главный дом. 5+
18:00 – 20:00 — Мастер-класс по Гжели. Мастер класс проводится в Каминном зале профессиональным художником-педагогом, без возрастных ограничений с подбором заготовок изделий под Вашу тематику (животные, символы года и тп). Главный дом. 0+
18:00 – 21:00 — Мастер-класс «Керамическая флористика». Демонстрационный мастер-класс — освоение базовых элементов искусства керамической флористики, основные приёмы работы, знакомство с материалами и инструментами. Лепка цветка душистого горошка. Главный дом. 8+
НОЧНОЙ ЛЕКТОРИЙ
Каминный зал, 2 этаж
18:00 – 18:40 – «Увлекательные истории про обувь». Лекция Елены Елисеевой, стилиста, эксперта «Лаборатории стиля. LifeStyleLab»
19:00 – 20:00 — «Русский костюм: традиция и мода». Лекция Андрея Боровского
20:10 – 20:50 — «Антиквариат». Лекция Анастасии Докучаевой, историка искусств, куратора, директора Pola Berg Agency
21:00 – 22:00 — «Ковер ручной работы. Секреты мастерства». Лекция Евгения Шутко, ателье авторских ковров ручной работы «TheRugOne».
ЭКСКУРСИИ / КОНЦЕРТЫ /КИНОПОКАЗ
19:00 – 20:00 — Концерт «Каприччио» Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Лауреаты международных конкурсов. Меруэрт Карменова (скрипка), Иван Соколов (фортепиано). Балконный зал. 0+
19:00, 21:00 – Экскурсии:
Экспозиция «Традиционное народное искусство», 7+
Экспозиция «Декоративно-прикладное искусство России XVIII – первой трети XIX века», 7+
«Судьба дома – судьба страны», 7+
20:30-22:00 — Кинопоказ в рамках «Антимузея» (16+). Морозовский холл. Второй этаж
ВСЕГДА В МОДЕ
Морозовский холл. Второй этаж
19:00-20:00 Интерактивная программа с элементами мастер-класса и модным дефиле от студентов МХПИ
20:00 — Модный показ от молодых дизайнеров.
А В ЭТО ВРЕМЯ В ГЛАВНОМ ДОМЕ…
Стильный вечер с участием модных московских художников и музыкантов
21:00 – 21:30 — Волшебный мир Флюра от студии Aofmoka. 12+
21:30 – 22:10 — Концерт группы «MONOKEYS», 12+
22:20 – 22:50 — Концерт певицы Дарины, 12+
ЭКСКУРСИЯ ПО МУЗЕЮ В ТВОЕМ МОБИЛЬНОМ! Совместно с приложением izi.travel в своем мобильном устройстве вы сможете прогуляться по музею и получить познавательную и интересную информацию о самых важных экспонатах.
Адрес: Москва, Улица Делегатская, 3. Метро «Цветной бульвар», «Маяковская», «Новослободская»
Контакты: +7 (499) 973 31 87, +7 (495) 609 01 30. Е-mail: pr@vmdpni.ru
Партнеры: МХПИ, Московская консерватория имени П.И. Чайковского, студия Aofmoka, Pola Berg Agency

Форум новой модной индустрии BE IN OPEN

Форум новой модной индустрии BE IN OPEN пройдет на Хлебозаводе 3 и 4 июня 2017 года. За два дня на Форуме выступят более 40 спикеров, чьи доклады будут сгруппированы по пяти направлениям: дизайн, производство, маркетинг, продажи, аналитика.
Форум BE IN OPEN 2017 – это место встречи игроков модного рынка. Главная задача – создать благоприятную коммуникационную среду для всех участников модной индустрии. Событие ориентировано на основных игроков современного модного рынка: дизайнеров, ритейлеров, представителей швейных фабрик, отраслевые СМИ, специалистов смежных профессий и студентов профильных учебных заведений.
На пяти площадках одновременно пройдут выступления знаковых специалистов модной индустрии, мастер-классы образовательных проектов, speed-dating с байерами, представителями фабрик, маркетологами, а также выставка перспективных российских дизайнеров.
В двух залах выступят порядка 40 спикеров, чьи доклады будут сгруппированы по пяти направлениям: дизайн, производство, продвижение, продажи и аналитика. Среди спикеров – Видье Нарин, президент и основатель платформы Le New Black (Париж, Франция), Гийом Швартц, сооснователь и байер магазина Broken Arm (Париж, Франция), Кадзума Муори, основатель и байер интернет-магазина Uggla (Токио, Япония), Кирилл Бондаренко, старший менеджер по бренд коммуникациям adidas style, Даниил Трабун, медиа директор Yandex, руководитель коммерциализации отдела управления недвижимостью JLL Алдынай Юмбуу. Ключевые темы: «Формирование концепции марки на основе российского наследия», «Streetwear в России: перспективы и востребованность на рынке», «Продажи на региональном рынке»,«Первые шаги для выхода на глобальный рынок», «Pop-up Store: инструмент для развития продаж и продвижения».
Один из самых полезных для бизнеса форматов на Форуме – speed-dating. Это короткие встречи со специалистами и компаниями, во время которых участники смогут познакомиться с возможными партнерами – поставщиками тканей и фурнитуры, швейными производствами, стилистами и маркетологами. Встречи будут полезны как для марок с небольшими объемами производства, так и для более крупных игроков. Организатором speed-dating выступит Fashion Factory School.
Российские образовательные платформы – Школа дизайна ВШЭ, Fashion Factory School, SFBA, BE IN OPEN Образование – проведут серии мастер-классов. Специалисты детально проработают ключевые моменты в построении модного проекта в России, среди тем – «Деконструкция как способ создания коллекции», «Способы продвижения проекта при минимальных затратах», «Управление швейным производством», «Выбор платформы для запуска интернет-магазина». Мастер-классы пройдут в малых группах.
В течение двух дней будет работать традиционный для Форума Open Stage – пятнадцатиминутные выступления основателей проектов с рассказом о стратегии развития, финансовых показателях и конкурентных преимуществах. Свои проекты представят около 40 молодых марок.
Кроме этого, в рамках форума состоится выставка, где будут представлены 25 современных российских дизайнеров, работающих в направлениях high fashion, streetwear и casual. Главная цель – показать представителям российской и зарубежной модной индустрии, как развиваются российские марки и представить достойные дизайнерские бренды. Среди участников – Graviteight, Masterpeace, ZDDZ, Alisa Kuzembaeva, Inshade, «Олово».
Специальные проекты BE IN OPEN 2017:
BE IN OPEN дает шанс лучшим молодым дизайнерам начать сотрудничество с известными российскими брендами масс-маркета и показать себя на международном рынке. Мы надеемся, что специальные проекты BE IN OPEN станут отправной точкой целого ряда историй успеха отечественной моды.
– представители Le New Black выберут марку, которая будет бесплатно обслуживаться на платформе в течение года: у него будет доступ к B2B Marketplace, онлайн-шоу-руму, приложению для обслуживания заказов, учету статистики продаж. Все остальные участники Форума получат скидку 20% на размещение и обслуживание. Платформа Le New Black занимается продвижением молодых марок среди байеров крупных и концептуальных магазинов. На ней представлено около 250 брендов, среди которых – Bernhard Willhelm, Études, Maryam Nassir Zadeh, Joseph, Paul & Joe, Walk of Shame, и около 10000 ритейлеров (Antonioli, Net-a-Porter, VooStore, Triple Major). Подробнее о платформе можно узнать на сайте www.lenewblack.com;
– байерская сессия с представителем японского streetwear магазина Uggla. Кадзума Муори, основатель интернет-магазина независимых марок Uggla, открывает в октябре pop-up store российских марок в токийском универмаге Laforet Harajuku. В рамках Форума Кадзума встретится с дизайнерами и выберет участников осеннего pop-up магазина Uggla;
– сессия с представителем компании JLL об организации pop-up store в одном из торговых центров Москвы и других городов на специальных условиях. Компания JLL занимается управлением следующих торговых центров: в Москве – это «Мозаика» и «Азовский Бутово молл», в Петербурге – «Электра», в Казани – «Южный», в Мурманске – «Мурманск молл», в Волгограде – «Европа Сити молл»;
– байерские сессии с представителем отдела закупок женских вещей Galeries Lafayette (Париж, Франция). Galeries Lafayette – крупнейший французский универмаг, в котором продаются примерно 280 брендов. Ежедневно его посещают около двух миллионов людей;
– директор по продукту befree Светлана Слободина в рамках встречи с участниками Форума выберет дизайнера по принтам или иллюстратора для работы над лимитированной коллекцией бренда, а также просмотрит портфолио кандидатов на должность дизайнера одежды в команду befree.
Более подробная информация о мероприятии и билеты http://open.be-in.ru/
Организатор Форума – BE IN OPEN – это журнал об устройстве модной индустрии в России и мире. Миссия журнала – способствовать модернизации модной индустрии в России и популяризировать бизнес-грамотность в творческой среде. Проект был сформирован в 2014 году на базе интернет-платформы Be-in.ru
Основная площадка Форума – Хлебозавод – это творческий кластер на территории бывшего предприятия хлебобулочной промышленности. Сейчас на территории «Хлебозавода №9» функционируют лекторий проекта «Москва глазами инженера», бюро Pitch, образовательный проект о ландшафтном дизайне Moscow Flower School, магазины марок молодежной одежды Plan B, «Отдел», «Волчок», кофейня KOF, а также проходят выставки, концерты, фестивали, маркеты.
Следить за обновлением программы, расписанием встреч и другими новостями можно на официальной странице проекта – https://vk.com/beinopen.