Показывает: 291 - 295 из 295 РЕЗУЛЬТАТОВ

Estet Fashion Week: осень-2016

15-20 ноября 2016 года в Москве пройдет  XII сезон Международной ювелирной недели моды Estet Fashion Week.  Организатором и автором проекта является Ювелирный дом «Эстет», в роскошном Зале Торжеств которого и состоится этот праздник красоты и дизайнерской фантазии. Осенний сезон приурочен к 25-летнему юбилею Ювелирного дома «Эстет».
Estet Fashion Week не зря снискала славу самой креативной недели моды Москвы. Ее отличительными чертами стали:

  • наличие тематических показов (от готики и этно до футуристических и авангардных изысканий, сгруппированных в отдельные дни);
  • награда Estet Fashion Week, которая присуждается по решению жюри (председатель – В.М. Зайцев) в различных номинациях;
  • деловая программа при участии искусствоведов, журналистов, дизайнеров и экспертов в области моды
  • концертная программа
  • выставки и презентации

Основной же отличительный принцип Estet Fashion Week заключается в представлении на подиуме как коллекций дизайнерской одежды, так и ювелирных коллекций российских и зарубежных брендов. В этом сезоне будут представлены следующие бренды украшений: GEVORKYAN, Escada,  Bijou Tresor, НИКА, TechnoMarine.
Estet Fashion Week не знает границ. В едином образе  здесь предстают предметы одежды, ювелирные украшения и часы, аксессуары, авторские сумки, шляпы, а также, разумеется, прически и мейк-ап, создавая законченный fashion-образ.  Estet Fashion Week предоставляет свой подиум как признанным мастерам с мировым именем, так и начинающим дизайнерам, давая им широкие возможности для реализации самых смелых творческих задач.  При этом каждому сезону сопутствует захватывающая эйфория настоящего праздника, на котором каждый чувствует себя в центре внимания – и дизайнеры, и создатели украшений, и модели, и гости.  Дизайнеры, участвующие в показах Estet Fashion Week, не раз отмечали особую дружественную атмосферу, которая царит здесь на всех этапах подготовки и проведения мероприятия, создавая для творческих людей благотворную комфортную атмосферу.
По традиции откроет неделю моды специальный показ от председателя жюри Estet Fashion Week — Народного художника России, главы дома  Slava Zaitsev  Вячеслава Михайловича Зайцева.
Среди других заявленных участников:
ALMAST studio, PersOna by Dimodaitalia (Россия-Италия), Ассоциация модельеров России, Cartas, L’erede, Андрей Канунов, Anastasia Falkovich (Беларусь), Oksana Negoda,Lyutich (Беларусь), MareLuna, Екатерина Хандрикова (марка Slada Fashion), Дизайнер Катя Мурмилова (бренд Katya Murmilova), Дизайнер Диана Гребнева (бренд «BaráBas»),  Indira Badiyar, Rouge Label (дизайнеры: Ксения Даниленко и Оксана Егорова), Nikitina Ekaterina, Наталья Трунова, Margarita Shavragova, Мария Пугачева, Kozlovskya Aleksandra (Беларусь),  Milana Milnovskaya,  Oksana Negoda, GG, Piccino Bellino   и др.

Новые партнеры

У недели моды в этом сезоне много новостей.  Estet Fashion Week начинает сотрудничать сразу с несколькими значимыми организациями, руководители и представители которых войдут в состав жюри: это Британская высшая школа дизайна, Союз русских байеров, Музейно-выставочный центр «Музей Моды»,  Телецентр «Останкино».
Т.Веденеева в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!»

Спецпроекты

2016 год объявлен в России Годом кино. Телецентр «Останкино» в рамках Estet Fashion Week этой осенью в Зале Торжеств Ювелирного дома «Эстет» представит свой уникальный проект – выставку «Кино-дефиле».  Впервые в формате доступной для всеобщего обозрения экспозиции будут представлены костюмы из музейного хранилища телецентра, принимавшие участие в съемках легендарных советских фильмов, таких как «Здравствуйте, я ваша тетя!», «12 стульев»,  «Эти невероятные музыканты, или Новые сновидения Шурика».  Организаторы готовят и другие сюрпризы, которые пока держат в секрете.

Меховой бренд Laska готовится покорить столицу

13 октября в Саратове состоялась презентация лидирующего в регионе мехового бренда Laska.
Гостям были представлены пять капсульных линий одежды и аксессуаров: классические блоки из лисицы и норки, изделия trendy из крашеного песца, авангардные модели, созданные в технике patchwork из различных мехов, а также лимитированная молодежная коллекция Laska by Alex Popov (дизайнер Алексей Попов).
Мероприятие посетили постоянные клиенты и партнеры компании Laska Fur Group, а также журналисты, fashion блогеры и байеры из Москвы. В ближайших планах бренда – выход на рынок Москвы и региональное развитие.
Laska Fur Group более 20 лет успешно работает на российском рынке и занимается производством одежды, жилетов и головных уборов из меха норки, лисицы, песца и других материалов. Меховая фабрика “Ласка” — одно из немногих предприятий в России, имеющее полный производственный цикл, что позволяет контролировать качество на каждой стадии. Компания занимается как потоковым производством, осуществляя розничную и оптовую продажу, так и индивидуальными заказами в ателье, а также сопутствующими услугами.
Производство основано в 1985 году и на протяжении десятилетий оттачивает стандарты и технологии кроя, окрашивания и пошива меховых изделий, позволившие компании занять уверенные позиции на российском рынке.
С 1994 года Laska Fur Group начинает создавать собственные коллекции и устраивать их презентации, ранее бренд был сосредоточен на развитии линии головных уборов.
Более 10 лет компания регулярно принимает участие во всех ключевых индустриальных выставках России — CPM-Collection Premiere Moscow, Chapeau, Mosfur, TextilExpo. Среднегодовой объем производства верхней одежды — более 2 000 единиц, головных уборов — более 6 000 единиц. Laska Fur Group последние три года показывает уверенный рост в сегменте верхней одежды из меха до 30% в год, крупнейшими регионами сбыта на сегодня являются Барнаул, Воронеж, Мурманск, Пермь и Томск.
Команда Laska Fur Group всегда старается работать на опережение, следить за мировыми трендами и формировать собственные. Так, например, появилось сочетание стриженого меха с нестриженным, а гладкого — с пушистым. В ассортименте бренда присутствуют как классические изделия, так и модели, в которых реализованы самые смелые и новые технологии: мех, окрашенный в цвета электрик, фиолет, изумруд, а также линия запоминающихся аксессуаров от варежек и сумок до тапочек.
В рамках прошедшей в сентябре 2016 года выставки CPM-Collection Premiere Moscow дебютную лимитированную коллекцию Laska by Alex Popov смогли по достоинству оценить звезды кино и музыкальной сцены, такие как Дарья Повереннова, Ирина Лачина, Анастасия Шубская, Анна Цуканова-Котт, Светлана Камынина, Эвелина Бледанс и др.


Laska online:
— website: mehalaska.ru
— Instagram: @mehalaska
— VK: mehalaska_ru
—————
PR agency:
— website: realprofitgroup.com
— E-mail: pr@realprofitgroup.com
— Tel.: +7495 720-7540, 724-2079


Спецпроект КРУЖЕВО ОТ КУТЮР в рамках выставки «Кружево напоказ»

Двадцать первый век, играющий на контрастах и провоцирующий художников на смелые эксперименты, заставляет современное кружево активно меняться. Изобретенное в период промышленной революции в Англии в XIX веке, машинное кружево сегодня смело входит на территорию современного искусства, проникает в нашу повседневную одежду. Однако ведущую роль оно продолжает играть в сфере высокой моды. Классическое и инновационное, роскошное и манящее, кружево способствует обновлению языка высокого искусства, требует новых экспериментальных технологий производства и по-прежнему занимает самое почетное место в коллекциях мировых брендов XXI века.
Экспозиция «Кружево от кутюр» состоит из двух самостоятельных разделов.
В первом из них демонстрируются эксклюзивные образцы кружева XIX-ХХ веков, видео и фотоматериалы из собрания Музея кружева и моды г. Кале (Франция), представляющие кружевные платья знаменитых модных домов Кристиан Лакруа (Christian Lacroix), Кристиан Диор (Christian Dior), Ив Сен Лоран (Yves Saint-Laurent), Мэгги Руф (Maggy Ruff), Айрис ван Херпен (Iris van Herpen).
Вторую часть экспозиции составит раздел кружева Haute Couture компании Ruffo Coli (Италия), в котором представлены образцы машинного кружева сезона 2015-2016 годов, с уникальной ручной доработкой вышивкой; вечерние и свадебные платья серии уровня Couture Модных домов Gianni Calignano (Италия) и Svetlana Lyalina (Россия).
***
В церемонии открытия выставки примут участие: Анна-Клэр Ларонд (Anne-Claire Laronde) — директор Музея моды и кружева г. Кале (Франция), представители Посольства Франции в Российской Федерации, Французского института в России, а также участники Международной научно-практической конференции «История кружева — история страны», которая состоится в этот же день (подробная информация о конференции в приложении).
Проект осуществляется при поддержке Посольства Франции в Российской Федерации, Французского института в России и Solstudio Textile Design.
***
Музей моды и кружева города Кале (Франция) – один из самых известных мировых музеев декоративно-прикладного и кружева, созданный в Кале для сохранения и продвижения продукции знаменитой кружевной фабрики. В настоящее время музей не только хранит уникальные экспонаты XVIII-XX веков, представляющие практически все этапы машинного кружевоплетения, но и активно сотрудничает с кутюрье всего мира. В выставочных галереях музея представлены произведения таких известных дизайнеров, как Кристобаль Баленсиага (Cristobal Balenciaga), Энн Валери Хэш (Ann Valery Hash), Айрис Ван Херпен (Iris Van Herpen) и многих других.
Фирма Ruffo Coli (Италия) — мировой лидер в области создания роскошных вечерних тканей. Компания, возглавляемая братьями Алессандро и Джулио Коли, существует с 1959 года. Клиентами, партнерами и просто поклонниками Ruffo Coli являются Модные Дома Valentino, Armani, Oscar de la Renta, Dior, Chanel, Emanuel Ungaro, Pierre Cardin, Dolce& Gabbana, Gucci, Prada, Salvatore Ferragamo, Alberta Ferretti и многие другие.
Ткани, используемые известнейшими стилистами, надевают не только звезды Голливуда на вручение премии «Оскар», но и светские знаменитости, даже принцессы. Так, герцогиня Кентская была в платье из ткани Ruffo Coli на свадьбе принца Уильяма и Кейт Миддлтон.


Участники основного проекта «Кружево напоказ»:

  • Государственная Третьяковская Галерея
  • ГБУК г. Москвы «Музей-усадьба Останкино»
  • ГБУК г. Москвы «ГМЗ «Царицыно»
  • Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля
  • СПБ ГБУК «Государственный музей-заповедник «Павловск»
  • Мультимедиа Арт Музей
  • Московский музей дизайна
  • Alexander Vassiliev Fondas
  • Московский государственный университет дизайна и технологии
  • Галерея «Три века»

Партнеры основного проекта:

  • ГБУК г. Москвы «Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени»
  • ГБУК г. Москвы «Музейно-выставочный центр «Музей моды»

 


Место проведения:

Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Адрес: ул. Делегатская, 3

3 – 20 ноября 2016

 

Игорь Гуляев закрывает Mercedes-Benz Fashion Week Russia «за 7-ю печатями»

17 октября в 22:30 состоится премьерный показ коллекции “За 7-ю печатями” дизайнера Игоря Гуляева. Показ торжественно закроет очередной сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
Новая коллекция Модного Дома IGOR GULYAEV сезона весна-лето 2017 — это как всегда грациозная и утонченная история о современной влюбленной паре мегаполиса. Их внутренний мир — тайна за семью печатями, недоступная для беглых взглядов толпы. Но Ее образ, нежный и легкий, светящийся и романтичный и Его образ, уверенный и стильный остаются в памяти прохожих.
“Удобная одежда должна быть изысканной, ни в чем не ограничивая своих хозяев в течение дня” — в этом уверен дизайнер Игорь Гуляев.
Образы новой коллекции созданы только из натуральных тканей: мягчайшая шерсть, тонкое кружево, нежный струящийся шёлк всех самых женственных и благородных оттенков, ставших узнаваемым почерком дизайнера.
В весенне-летнем сезоне 2017 будут представлены новые силуэты, актуальные молодежные комплекты “street style”, аристократичные образы и элегантные костюмы.
Вдохновляясь культурой Европы и Востока, преклоняясь перед традициями Японии, Игорь Гуляев создаёт образ новой героини, имя которой Женственность. Ведь женственность всегда лишена национальности. Она правит миром!


17 ОКТЯБРЯ 22:30 /Москва/ ЦВЗ Манеж / — Закрытие недели моды MERCEDES-BENZ FASHION WEEK RUSSIA
22 OКТЯБРЯ 21:00 /Санкт-Петербург / — Манеж Кадетского корпуса

75 лет, как с нами нет Надежды Ламановой

2016 год ознаменован сразу двумя годовщинами, связанными с именем русского и советского модельера, художника театрального костюма Надежды Петровны Ламановой – 155-летием со дня рождения и 75-летием со дня смерти.
По случаю этих годовщин «Вирутальный музей Н.Ламановой» проводит Дни памяти. 15 октября, в 75-ую годовщины со дня смерти Н.Ламановой, на Ваганьковском кладбище пройдѐт «День памяти». В 12 часов состоится панихида на месте захоронения, затем – возложение цветов. Ожидаются представители Музея МХАТ, МВЦ «Музей моды», Музея предпринимателей, меценатов и благотворителей, которые произнесут речи по случаю годовщины.


Надежда Ламанова родилась 27 декабря (14 декабря по с.с.) в селе Шутилово Нижегородской губернии. В начале 80-х годов XIX века Надежда переехала в Москву, где, после обучения в школе кройки и шитья О.А.Суворовой и работы моделисткой одного из столичных портновских заведений, открыла своѐ ателье.
Будучи необыкновенно талантливым художником, Ламанова вскоре снискала славу самой лучшей портнихи не только Москвы, но и Петербурга. В 1898 и 1904 гг. она поулчила звания поставщицы Великой Княгини Елизаветы Фѐдоровны и Императрицы Александры Фѐдоровны соответственно.
С 1901 года по приглашению Саввы Морозова создавала костюмы к постановкам Московского Художественного театра. В 1911 году, будучи подругой французского кутюрье Поля Пуаре, пригласила его в Москву. Доходный дом Ламановой-Каютовой, построенный по заказу Надежды Петровны в 1908 году, ныне принадлежит ТАСС (Тверской бульвар, 10). После революции Ламанова не эмигрировала за границу, а осталась в России.
С 1919 года Надежда Петровна руководила государственной мастерской «Современный костюм» при НарКомПросе, где закладывались основы советского моделирования. В 1923 году мастерской был присужден диплом Государственной Академии Художественных наук. В 1925 году Ламановой был присужден Гран-при Международной выставки декоративно-промышленных искусств в Париже, где она представила платья модных в 20-х силуэтов, но с использованием народных мотивов. В 1927 году Надежде Петровне был присужден почетный диплом юбилейной выставки искусства народов СССР за коллекцию по фольклорным мотивам народов Севера.
Надежда Ламанова сотрудничала с художниками — Александрой Экстер, Верой Мухиной, Елизаветой Якуниной, Варварой Степановой, Александром Родченко, Василием Кандинским, а также с Львом Бакстом и Натальей Гончаровой (до Революции).
Начиная с 20-х годов XX века Ламанова ещѐ активнее работала в театре. Она сотрудничала с театром им. Е.Б.Вахтангова (Принцесса Турандот, Марион де Лорм, Зойкина квартира и др.), Московским Художественным Академическим Театром (Безумный день или женитьба Фигаро, Анна Каренина, Отелло и др.), ГАБТ, Театром Революции, Театром Красной армии и др.
Также Надежда Ламанова создавала в этом время костюмы для кинофильмов – «Аэлита» Я.Протазанова, «Иван Грозный» и «Александр Невский» С.Эйзенштейна и др.
Ламанова проработала до последних дней своей жизни. Скончалась Надежда Петровна 15 октября 1941 года, в первые дни ВОВ, перед зданием Амбулатории Большого Театра на руках своей младшей сестры. Похоронена на Ваганьковском кладбище.
Сегодня работы Ламановой хранятся во многих музеях и частных коллекциях мира: в Государственном Эрмитаже, в Государственном Историческом Музее, в Музее МХАТ, в Музее Москвы, в Музее Предпринимателей, меценатов и благотворителей, в Музее Метрополитен (Нью-Йорк), в частной коллекции А.Васильева и др.
В 2002 году Государственный Эрмитаж организовал выставку работ Н.Ламановой из своей коллекции. Летом 2016 МВЦ «Музей моды» совместно с Музеем МХАТ организовали выставку театральных работ Н.Ламановой, приуроченную к 155-летию художника.