Показывает: 281 - 290 из 292 РЕЗУЛЬТАТОВ

Fashionograph — вышел в свет итоговый номер 2016 года

Редакция делового издания о российской индустрии моды Fashionograph выпустила в свет итоговый номер 2016 года.



Он отразил процессы, произошедшие в индустрии под влиянием фактора, с которым сложно не считаться, — кризиса. Кризис корректирует поведение игроков рынка, заставляя пересматривать производственную и ценовую политику, дает толчки к развитию в новых направлениях, помогает переходить на следующий уровень; он напоминает, как важно при сложных экономических вводных чтить свои корни и ДНК бренда, пестовать их и делать своим важнейшим козырем, как стоит не бояться получать дополнительное образование в сфере моды, развиваться и использовать возможности, которые есть всегда.
Не забывая о приоритете деловых тем, команда журнала традиционно подготовила fashion story в сотрудничестве с «Трехгорной мануфактурой», фотографом Филиппом Ндзана и брендами Viva Vox, Chapurin, Alena Akhmadullina, AR nouveau, Dima Neu, Laroom, Valevskaya и Magia di Gamma, а также творческими партнерами ICONFACE, LEBEL и модельным агентством NIK Management.
Кроме того, в номере можно найти подборку сезонных коллекций 14 коммерчески успешных дизайнерских брендов и 11 новых имён в российской моде.
Не остались без внимания и итоги ключевых событий года: выставки CPM-Collection Premiere Moscow, объединенного форума Chapeau-Mosfur, гала-вечера Moscow Fur Gala Show и ежегодного конкурса Chapeau Fashion Start.
Для любителей лонгридов Fashionograph подготовил эксклюзивное интервью с первооткрывателем модного глянца в России – Лидией Орловой, историю успеха дизайнера Светланы Тегин, а также краткий экскурс в творчество актера Ивана Макаревича и шляпного модельера Сергея Полякова.
Подводя итоги прошедшего года, команда издания также анонсирует ключевые темы будущего весеннего выпуска – сырье и производство, и готовится в его преддверии объявить о кадровых изменениях в составе редакции.
Четвертый номер Fashionograph будет подготовлен к февральской отраслевой выставочной сессии.

Web: www.fashionoraph.ru
Email: sales@realprofitgroup.ru

Показ Вики Цыгановой в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя

В снежный зимний вечер 8 декабря 2016 года величественный Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»
Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»


[ngg_images source=»galleries» container_ids=»10″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 
 

28-й сезон выставки CPM – Collection Première Moscow пройдёт в период с 20 по 23 февраля 2017г.

В феврале будущего года выставка CPM снова станет популярной международной выставочной площадкой в Москве, занимающей более 45.000 кв.м. общей площади.
Наряду с крупными стендами национального участия Германии, Италии, Франции, Испании и Турции, на выставке будет представлено множество небольших коллективных стендов, на которых будут производители из Индонезии, Румынии, Индии, Колумбии и Финляндии.
По опыту количество квадратных метров выставочной площади возрастает к осенне-зимнему сезону, что уже подтверждает большой спрос на площадь.
На основании результатов прошедшего в сентябре выставочного мероприятия проектный руководительCPM, Кристиан Каш, с оптимизмом смотрит в будущее:

„Мы остались очень довольны тем, как прошла предыдущая выставка CPM. Большинство наших экспонентов получили хорошие заказы, а их стенды хорошо посещались клиентами. Тот факт, что наши экспоненты нашли новых клиентов на выставке CPMнас очень радует. Российский рынок постепенно восстанавливается. По крайней мере, в коммерческой среде научились справляться со все еще проблематичным курсом рубля и работать в этих условиях.“

Для новых участников по-прежнему важно иметь подходящего партнера в России. Компания Igedo Company оказывает поддержку международным компаниям в поиске российских агентств и дистрибьюторов.
В этих целях компании могут бесплатно зарегистрироваться на портале CPM WANTED на интернет-странице www.cpm-moscow.com, чтобы представить свои коллекции и завязать первые контакты.
 

 
Следующая выставка CPM – Collection Première Moscow пройдет в период с 20-го по 23-е февраля 2017г. на территории выставочного комплекса „Экспоцентр“ в Москве.


Контактная информация:

Елена Оберемова
Руководитель отдела маркетинга и связей с общественностью
ООО “Мессе Дюссельдорф Москва” ООО “Мессе Дюссельдорф Москва”
Тел.: +7 (495) 955-91-99
Факс: +7 (499) 246-92-77
Oberemovae@messe-duesseldorf.ru
 

Выставка «Гений в юбке» К 155-летию со дня рождения Надежды Ламановой


К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» открывется выставка «Гений в юбке»


23 декабря в 19:00 в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится торжественное открытие юбилейной выставки «Гений в юбке».

Надежда Ламанова – легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов.
Как ореол величия ее окружал сонм великих русских княжон, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже.
Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России.


Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды – звезде!» и «Документальный».
Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты – платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой.
Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова.
В разделе выставки «Звезды – звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (SLAVA ZAITSEV), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A LA RUSSE), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (IGOR GULYAEV), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды EFREMOV), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев.
Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой!
В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства.
Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года.
Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке».
В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды».


Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00

Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо.

Куратор выставки – Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды.

Арт-директор выставки – Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн»

Арт-директор костюмной части – Сергей Васильев, дизайнер.


Выставка «Гений в юбке»
Дата открытия: 23 декабря 2016 года
Даты проведения: 23 декабря 2016 – 26 февраля 2017 года
Выставочный зал «Галерея Беляево»
117485, г. Москва, ул. Профсоюзная, 100
Тел:+7(495)335-8322, +7(499)793-4121
www.gallery-belyaevo.ru
Дополнительная информация:
Лара Яржевская
E-mail: disignLS@inbox.ru
+7 903 598 77 49

Дополнительная информация и аккредитация:
Юлия Балдина +7916 341 33 26, baldina@gallery-belyaevo.ru




 
 

PROfashion Awards 2016

30 ноября 2016 года в Кафе-баре «Метла» (Москва) на Новом Арбате состоится восьмая торжественная церемония вручения профессиональной премии в индустрии моды

PROfashion Awards.


Новая экономическая ситуация требует быстрых и верных решений, от которых зависит не только настоящее игроков рынка, но и будущее нашей индустрии.
Поэтому организаторы PROfashion Awards в этот раз изменили подход к анализу деятельности компаний. Одним из главных принципов, разумеется, останется поощрение тех, кто идет в ногу со временем и, несмотря на сложное состояние рынка, не только остается на плаву, но также ищет новые и нестандартные пути развития.
Но в нынешнем году в центре внимания экспертного совета премии, в состав которого входят авторитетные участники рынка, окажутся те проекты и компании, которые решительно запускают яркие инициативы, смелые инновации и впечатляющие концепции вопреки неблагоприятным экономическим обстоятельствам.
Героями премии станут:

  • российские производители одежды и обуви, которые упорно расширяют собственные мощности, создают новые рабочие места и развивают собственную розницу на новых рынках;
  • компании, внедряющие инновационные решения, которые способны позитивно повлиять на здоровье потребителей;
  • социальные проекты, которые изменяют к лучшему жизнь нуждающихся в помощи;
  • российские бренды, которые воплощают оригинальные дизайнерские идеи и делают их доступными для широкой аудитории;
  • отраслевые мероприятия, которые динамично и эффективно способствуют развитию индустрии моды;
  • b2b-медиаканалы, которые не только успешно воплощают профессиональную концепцию, но и помогают участникам рынка наладить устойчивую коммуникацию друг с другом.

Победители будут определены в следующих номинациях:

  • «Fashion-коллаборация года»
  • «Социальный проект года»
  • «Лучший инновационный продукт»
  • «Стартап года»
  • «Бизнес-событие года»
  • «Открытие года»
  • «Лучший ecommerce-ритейлер года»
  • «Самая амбициозная сеть»

Церемония премии PROfashion Awards в этот раз пройдет в необычном формате ток-шоу, что даст возможность номинантам самим рассказать о себе и ответить на вопросы ведущего, познакомив профессиональную аудиторию со своими креативными решениями и их воплощением в жизнь.
За время своего существования PROfashion Awards стала одним из наиболее резонансных событий в российском профессиональном fashion-сообществе. Несмотря на новый подход и новый формат, главная цель премии останется прежней — с абсолютным беспристрастием назвать хедлайнеров уходящего года из числа ярких и решительных игроков российского модного бизнеса.
Гостями вечера традиционно станут руководители и топ-менеджеры крупнейших ритейлеров из мира моды, производственных компаний, представители pr-агентств, прессы и селебрити.
В программе вечера приветственный коктейль, официальная церемония награждения, модное транк-шоу, выступление артистов.
 

24 ноября. Финал конкурса «Московский Конкурс Молодых Модельеров»

Международный «Московский Конкурс Молодых Модельеров» приглашает вас посетить Финал VI MKMM, который состоится 24 Ноября 2016 года в телецентре Останкино, концертный зал Королевский.
По традиции финал МКММ проходит в формате классических фэшн-показов  и театрализованных постановок на заданную тему. В этот вечер молодые модельеры покажут свои лучшие коллекции, а также продемонстрируют свои навыки и фантазию в исполнении двух образов на тему года. В 2016 года это — «Жрецы и правители Мира».
Мода – это искусство. А сила искусства – грандиозна по своему воздействию на эмоции. Мода  и свои правила есть и для Правителей государств, управленцев, диктаторов и современных Жрецов.
Какой он современный Правитель мира, который диктует Моду и решает, как одеваться людям, как выглядеть, к чему стремиться, что созерцать и о чем мечтать? 
Так же для всех гостей конкурса будут организованы бьюти зона и маркет от модельеров МКММ, где профессиональные стилисты имидж-студии «Персона» и дизайнеры подберут гостям модные образы.
Жюри VI Финала Международного Московского Конкурса Молодых Модельеров:

  • Nino Lettieri (Alta Roma), представитель Academia Moda в Риме и POLIMODA во Флоренции
  • Никишкина Наталия и Спирова Екатерина «Международное Молодёжное Движения Amici Италия-Россия»
  • Молодёжное Творческого Объединения «Две Столицы»
  • «Российско-итальянский комитет по молодёжному сотрудничеству»

Так же в жюри будут: Людмила Нарсоян, Сергей Проханов, Павел Каплевич, Никас Сафронов, Светлана Гусева, Луценко Оксана, Алена Ивченко, Яна Недзведская, Виолетта Малахова, Дима Белосохов,  Алекс Че, Алиса Крылова, Алиса Толкачева, Лиза Арзамасова, Изетта, Егор Зайцев, Патрик Скорценти, Владимир Бухинник, Анна Комкина, Лилия Гуреева, Владимир Сьавский, Вика Парамонова, Марина Кокорина «ECO Fashion Week», Екатерина Смирнова — Генеральный директор ООО «Дом Отечественных Мод», ведущий координатор проекта Салон российского дизайна ЛУК, Роза Хутор, Сочи, Оксана Томас -руководитель проекта fashion art space, Денис Солопов — руководитель портала «Русская мода» и другие.
Так же среди гостей и жюри будут стилисты Cosmpolitan и ТВ канала Россия 2, представители MBFW MFW, ректоры МХПИ и МГУДТ.


Программа:

18.00 — сбор гостей 
19.30 — начало показа — номинация «Лучшая коллекция»
20.30 — начало показа — номинация «Сценический образ» 
21/00 — концертная программа (20-30 мин)
21.30 — награждение финалистов МКММ VI


Адрес:
Адрес: ул. Академика Королева 15 к 2 
Телецентр Останкино, концертный зал Королевский
Дополнительная информация: + 7 926 319 45 65
Сайт конкурса — http://mkmm.info/
https://www.facebook.com/events/1717997995191694/
https://vk.com/event45969029
 
 

Вадим Мерлис — «Сны наяву»

Весенне-летняя коллекция Вадима Мерлиса получилась нежной и трогательной, с прямыми отсылками к детским трепетным ощущениям о захватывающих приключениях и неизведанных странах, которые мы переживали в наших снах.
В коллекции «Сны наяву» много цитат из прошлых эпох: полупрозрачные легкие платья из хлопковых тканей с завышенной линией талии, сарафаны и топы, дополненные винтажным кружевом, платья с фестонами, блузки и сорочки, из воздушных тканей, с принтом в мелкий цветочек и дополненные жабо — являются логичным развитием темы исторического романтизма, так близкого творчеству дизайнера.
В созданной коллекции не изменяет свойственной ему чистоте линий и, следуя правилу о том, что красота кроется в деталях, уделяет большое внимание отделке: многочисленные оборки и воланы, накладные карманы и отделка, имитирующая перо птицы.
Рваный, необработанный край, не имеет конца и дает эффект безграничности, как фантазии, которые избавляют от земных рамок и позволяют раствориться в мыслях и мечтах.
Используя как источник вдохновения чувство полета и крыло, как неотъемлемый атрибут парения, дизайнер вовсе не сделал его главным акцентом коллекции, а лишь деликатно добавил в виде вышивки на мужских костюмах-пижамах из денима, свитшотах, сумках, рюкзаках-торбочках и в виде украшений, которые дополнили образы моделей.
Коллекция создана для творческих людей, которые не боятся быть другими. Никакой агрессии и нарочитой сексуальности, все спокойное и нежное, а вещи будто живые, они дышат и чувствуют, в такой одежде перестаешь быть машиной, естество парит.
Несмотря на обилие исторических отсылок, в коллекции присутствуют все ярко-концентрированные тренды следующего сезона, но будучи противником слепого тиражирования клишированных вещей и оставаясь верным кодам бренда, дизайнер создает индивидуальность, его одежда не превращается в мейнстрим.


[ngg_images source=»galleries» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»20″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»1″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»] 

Estet Fashion Week: осень-2016

15-20 ноября 2016 года в Москве пройдет  XII сезон Международной ювелирной недели моды Estet Fashion Week.  Организатором и автором проекта является Ювелирный дом «Эстет», в роскошном Зале Торжеств которого и состоится этот праздник красоты и дизайнерской фантазии. Осенний сезон приурочен к 25-летнему юбилею Ювелирного дома «Эстет».
Estet Fashion Week не зря снискала славу самой креативной недели моды Москвы. Ее отличительными чертами стали:

  • наличие тематических показов (от готики и этно до футуристических и авангардных изысканий, сгруппированных в отдельные дни);
  • награда Estet Fashion Week, которая присуждается по решению жюри (председатель – В.М. Зайцев) в различных номинациях;
  • деловая программа при участии искусствоведов, журналистов, дизайнеров и экспертов в области моды
  • концертная программа
  • выставки и презентации

Основной же отличительный принцип Estet Fashion Week заключается в представлении на подиуме как коллекций дизайнерской одежды, так и ювелирных коллекций российских и зарубежных брендов. В этом сезоне будут представлены следующие бренды украшений: GEVORKYAN, Escada,  Bijou Tresor, НИКА, TechnoMarine.
Estet Fashion Week не знает границ. В едином образе  здесь предстают предметы одежды, ювелирные украшения и часы, аксессуары, авторские сумки, шляпы, а также, разумеется, прически и мейк-ап, создавая законченный fashion-образ.  Estet Fashion Week предоставляет свой подиум как признанным мастерам с мировым именем, так и начинающим дизайнерам, давая им широкие возможности для реализации самых смелых творческих задач.  При этом каждому сезону сопутствует захватывающая эйфория настоящего праздника, на котором каждый чувствует себя в центре внимания – и дизайнеры, и создатели украшений, и модели, и гости.  Дизайнеры, участвующие в показах Estet Fashion Week, не раз отмечали особую дружественную атмосферу, которая царит здесь на всех этапах подготовки и проведения мероприятия, создавая для творческих людей благотворную комфортную атмосферу.
По традиции откроет неделю моды специальный показ от председателя жюри Estet Fashion Week — Народного художника России, главы дома  Slava Zaitsev  Вячеслава Михайловича Зайцева.
Среди других заявленных участников:
ALMAST studio, PersOna by Dimodaitalia (Россия-Италия), Ассоциация модельеров России, Cartas, L’erede, Андрей Канунов, Anastasia Falkovich (Беларусь), Oksana Negoda,Lyutich (Беларусь), MareLuna, Екатерина Хандрикова (марка Slada Fashion), Дизайнер Катя Мурмилова (бренд Katya Murmilova), Дизайнер Диана Гребнева (бренд «BaráBas»),  Indira Badiyar, Rouge Label (дизайнеры: Ксения Даниленко и Оксана Егорова), Nikitina Ekaterina, Наталья Трунова, Margarita Shavragova, Мария Пугачева, Kozlovskya Aleksandra (Беларусь),  Milana Milnovskaya,  Oksana Negoda, GG, Piccino Bellino   и др.

Новые партнеры

У недели моды в этом сезоне много новостей.  Estet Fashion Week начинает сотрудничать сразу с несколькими значимыми организациями, руководители и представители которых войдут в состав жюри: это Британская высшая школа дизайна, Союз русских байеров, Музейно-выставочный центр «Музей Моды»,  Телецентр «Останкино».
Т.Веденеева в фильме «Здравствуйте, я ваша тетя!»

Спецпроекты

2016 год объявлен в России Годом кино. Телецентр «Останкино» в рамках Estet Fashion Week этой осенью в Зале Торжеств Ювелирного дома «Эстет» представит свой уникальный проект – выставку «Кино-дефиле».  Впервые в формате доступной для всеобщего обозрения экспозиции будут представлены костюмы из музейного хранилища телецентра, принимавшие участие в съемках легендарных советских фильмов, таких как «Здравствуйте, я ваша тетя!», «12 стульев»,  «Эти невероятные музыканты, или Новые сновидения Шурика».  Организаторы готовят и другие сюрпризы, которые пока держат в секрете.

Меховой бренд Laska готовится покорить столицу

13 октября в Саратове состоялась презентация лидирующего в регионе мехового бренда Laska.
Гостям были представлены пять капсульных линий одежды и аксессуаров: классические блоки из лисицы и норки, изделия trendy из крашеного песца, авангардные модели, созданные в технике patchwork из различных мехов, а также лимитированная молодежная коллекция Laska by Alex Popov (дизайнер Алексей Попов).
Мероприятие посетили постоянные клиенты и партнеры компании Laska Fur Group, а также журналисты, fashion блогеры и байеры из Москвы. В ближайших планах бренда – выход на рынок Москвы и региональное развитие.
Laska Fur Group более 20 лет успешно работает на российском рынке и занимается производством одежды, жилетов и головных уборов из меха норки, лисицы, песца и других материалов. Меховая фабрика “Ласка” — одно из немногих предприятий в России, имеющее полный производственный цикл, что позволяет контролировать качество на каждой стадии. Компания занимается как потоковым производством, осуществляя розничную и оптовую продажу, так и индивидуальными заказами в ателье, а также сопутствующими услугами.
Производство основано в 1985 году и на протяжении десятилетий оттачивает стандарты и технологии кроя, окрашивания и пошива меховых изделий, позволившие компании занять уверенные позиции на российском рынке.
С 1994 года Laska Fur Group начинает создавать собственные коллекции и устраивать их презентации, ранее бренд был сосредоточен на развитии линии головных уборов.
Более 10 лет компания регулярно принимает участие во всех ключевых индустриальных выставках России — CPM-Collection Premiere Moscow, Chapeau, Mosfur, TextilExpo. Среднегодовой объем производства верхней одежды — более 2 000 единиц, головных уборов — более 6 000 единиц. Laska Fur Group последние три года показывает уверенный рост в сегменте верхней одежды из меха до 30% в год, крупнейшими регионами сбыта на сегодня являются Барнаул, Воронеж, Мурманск, Пермь и Томск.
Команда Laska Fur Group всегда старается работать на опережение, следить за мировыми трендами и формировать собственные. Так, например, появилось сочетание стриженого меха с нестриженным, а гладкого — с пушистым. В ассортименте бренда присутствуют как классические изделия, так и модели, в которых реализованы самые смелые и новые технологии: мех, окрашенный в цвета электрик, фиолет, изумруд, а также линия запоминающихся аксессуаров от варежек и сумок до тапочек.
В рамках прошедшей в сентябре 2016 года выставки CPM-Collection Premiere Moscow дебютную лимитированную коллекцию Laska by Alex Popov смогли по достоинству оценить звезды кино и музыкальной сцены, такие как Дарья Повереннова, Ирина Лачина, Анастасия Шубская, Анна Цуканова-Котт, Светлана Камынина, Эвелина Бледанс и др.


Laska online:
— website: mehalaska.ru
— Instagram: @mehalaska
— VK: mehalaska_ru
—————
PR agency:
— website: realprofitgroup.com
— E-mail: pr@realprofitgroup.com
— Tel.: +7495 720-7540, 724-2079


Спецпроект КРУЖЕВО ОТ КУТЮР в рамках выставки «Кружево напоказ»

Двадцать первый век, играющий на контрастах и провоцирующий художников на смелые эксперименты, заставляет современное кружево активно меняться. Изобретенное в период промышленной революции в Англии в XIX веке, машинное кружево сегодня смело входит на территорию современного искусства, проникает в нашу повседневную одежду. Однако ведущую роль оно продолжает играть в сфере высокой моды. Классическое и инновационное, роскошное и манящее, кружево способствует обновлению языка высокого искусства, требует новых экспериментальных технологий производства и по-прежнему занимает самое почетное место в коллекциях мировых брендов XXI века.
Экспозиция «Кружево от кутюр» состоит из двух самостоятельных разделов.
В первом из них демонстрируются эксклюзивные образцы кружева XIX-ХХ веков, видео и фотоматериалы из собрания Музея кружева и моды г. Кале (Франция), представляющие кружевные платья знаменитых модных домов Кристиан Лакруа (Christian Lacroix), Кристиан Диор (Christian Dior), Ив Сен Лоран (Yves Saint-Laurent), Мэгги Руф (Maggy Ruff), Айрис ван Херпен (Iris van Herpen).
Вторую часть экспозиции составит раздел кружева Haute Couture компании Ruffo Coli (Италия), в котором представлены образцы машинного кружева сезона 2015-2016 годов, с уникальной ручной доработкой вышивкой; вечерние и свадебные платья серии уровня Couture Модных домов Gianni Calignano (Италия) и Svetlana Lyalina (Россия).
***
В церемонии открытия выставки примут участие: Анна-Клэр Ларонд (Anne-Claire Laronde) — директор Музея моды и кружева г. Кале (Франция), представители Посольства Франции в Российской Федерации, Французского института в России, а также участники Международной научно-практической конференции «История кружева — история страны», которая состоится в этот же день (подробная информация о конференции в приложении).
Проект осуществляется при поддержке Посольства Франции в Российской Федерации, Французского института в России и Solstudio Textile Design.
***
Музей моды и кружева города Кале (Франция) – один из самых известных мировых музеев декоративно-прикладного и кружева, созданный в Кале для сохранения и продвижения продукции знаменитой кружевной фабрики. В настоящее время музей не только хранит уникальные экспонаты XVIII-XX веков, представляющие практически все этапы машинного кружевоплетения, но и активно сотрудничает с кутюрье всего мира. В выставочных галереях музея представлены произведения таких известных дизайнеров, как Кристобаль Баленсиага (Cristobal Balenciaga), Энн Валери Хэш (Ann Valery Hash), Айрис Ван Херпен (Iris Van Herpen) и многих других.
Фирма Ruffo Coli (Италия) — мировой лидер в области создания роскошных вечерних тканей. Компания, возглавляемая братьями Алессандро и Джулио Коли, существует с 1959 года. Клиентами, партнерами и просто поклонниками Ruffo Coli являются Модные Дома Valentino, Armani, Oscar de la Renta, Dior, Chanel, Emanuel Ungaro, Pierre Cardin, Dolce& Gabbana, Gucci, Prada, Salvatore Ferragamo, Alberta Ferretti и многие другие.
Ткани, используемые известнейшими стилистами, надевают не только звезды Голливуда на вручение премии «Оскар», но и светские знаменитости, даже принцессы. Так, герцогиня Кентская была в платье из ткани Ruffo Coli на свадьбе принца Уильяма и Кейт Миддлтон.


Участники основного проекта «Кружево напоказ»:

  • Государственная Третьяковская Галерея
  • ГБУК г. Москвы «Музей-усадьба Останкино»
  • ГБУК г. Москвы «ГМЗ «Царицыно»
  • Омский областной музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля
  • СПБ ГБУК «Государственный музей-заповедник «Павловск»
  • Мультимедиа Арт Музей
  • Московский музей дизайна
  • Alexander Vassiliev Fondas
  • Московский государственный университет дизайна и технологии
  • Галерея «Три века»

Партнеры основного проекта:

  • ГБУК г. Москвы «Музей В.А. Тропинина и московских художников его времени»
  • ГБУК г. Москвы «Музейно-выставочный центр «Музей моды»

 


Место проведения:

Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Адрес: ул. Делегатская, 3

3 – 20 ноября 2016