Модный Завтрак в Hustle

11 февраля в прекрасном интерьере ресторана Hustle прошел Модный завтрак, организованный онлайн-журналом MODA.RU. Продюсер и визионер Антон Алфер пригласил журналистов, блогеров и критиков в преддверии сезонных событий, чтобы обсудить новые темы и обменяться мнениями.

“В эпоху нормкора, господствующего на подиуме и в жизни, лучшей одеждой становится здоровое тело. Мода не готова смириться со старостью, по крайней мере хотелось бы, чтобы старость приходила попозже и была красивой”,

— сформулировала основную тему встречи главный редактор MODA.RU Евгения Алфер.
Возможно ли прожить 120 лет активной жизни? Этот вопрос было решено задать специалисту.
Приглашенным гостем в это утро выступил светила мировой геронтологии, российский ученый-биолог, доктор биологических наук, профессор РАН Москалёв Алексей Александрович, автор нескольких книг о долголетии. Гости смогли задать свои вопросы о состоянии исследований на сегодняшний день, о перспективах геронтологии, и получить практические советы на тему “как продлить возраст в активной фазе”.
Возможно ли изобретение таблетки “от старости”? Да, считает Алексей Москалёв, если общество сформирует запрос на эту таблетку, а исследования в области геронтологии будут финансироваться активнее.
Также на Модном завтраке был разыгран подарок от партнеров мероприятия выставки «Бижутерия от винтажа до наших дней». Лотом стали украшения — кольцо и браслет «Перо» от французского бренда Ornalys. Ornalys -это семейное предприятие, основанное в 1887 году. Ювелирное дело передаётся из поколение в поколение. Данный сет выполнен по штампам 20-х годов прошлого века. Бренд постоянный участник выставки «Бижутерия от винтажа до наших дней». Украшения выиграл молодой джентльмен Никас.
Крымский винный дом “Изюмовъ” в это утро разыграл 3 коробки шампанского.
Бренд St.Friday Socks, создающий исключительно хорошее настроение, не оставил никого без подарка, и традиционно порадовал гостей яркими красками позитива.

Среди гостей Модного Завтрака были замечены: Алиса Толкачёва, Александр Трещёв, Малена Маяковская, Татьяна Комиссарова, Александр Ларекс, Татьяна Горинович, Тим Ильясов, Ирина Каримова, Андрей Аболенкин, Денис Солопов, Дмитрий Бабушкин, Елена Оберемова и много других интересных гостей.
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»12″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 

По пути сближения. РАФИ организовала поездку 70 российских байеров на 24-ю текстильную выставку Milano Unica

РАФИ организовала поездку 70 российских байеров на 24-ю текстильную выставку Milano Unica. Благодаря этой инициативе итальянские и отечественные компании нашли новые и действенные способы наладить прочные бизнес-связи, которые идут на пользу легкой промышленности обеих стран.
Milano Unica – ведущее трейд-шоу европейских производителей ткани, фурнитуры и комплектующих. Дважды в год миланская экспозиция собирает свыше 400 участников и несколько тысяч байеров. Отдельная зона Milano Unica традиционно представляет международным профессионалам моды новые тренды текстиля. Во время работы выставки устраиваются многочисленные демонстрационные шоу, презентации и деловые встречи.
24-ю Международную специализированную выставку Milano Unica, которая состоялась 1-3 февраля 2017 в мировой модной столице, посетили около 70 байеров, представляющих три десятка российских компаний. Организаторами поездки стали Русская ассоциация участников фешен-индустрии (РАФИ) и Milano Unica.
24-й выпуск выставки привлек 427 экспонентов и зафиксировал приток байеров, представляющих ключевые рынки итальянского текстиля. Наиболее сильно увеличилось число представителей российского рынка (+34%) – во многом благодаря участникам российской делегации, в состав которой ведущие производители в различных сегментах: Pompa, Naumi, «Буду Мамой», «Леди Шарм», Lesel, TROYcollezione, Browswil, Trimonti, ЭНСО, Socrat, Lemmax и др. Большинство из них уже работает с итальянскими поставщиками тканей, но очень заинтересованы в новых партнерах, предлагающих интересную продукцию на выгодных условиях.

«Мы установили хорошие контакты и нашли новых, надеюсь, партнеров, – отметила гендиректор компании «Леди Шарм» Валентина Миронова. – Считаю, это очень полезная инициатива, которая позволяет ознакомиться с самым широким спектром предложения высококачественного текстиля».

Участники делегации провели свыше 300 деловых встреч, ознакомились с коллекциями текстиля и фурнитуры сезона весна-лето 2018 и заключили ряд предварительных договоренностей о дальнейшем сотрудничестве с итальянскими поставщиками. Представители российских компаний также отметили высокий уровень организации поездки, деловых встреч и гостеприимство принимающей стороны.

«Мы благодарим РАФИ за отличную организацию и Milano Unica за приглашение и высокий сервис, – сказал гендиректор ТМ Pompa Николай Хохряков. – Проживание в отеле, яркие мероприятия, замечательные рестораны непосредственно в павильоне – все было на высоте, все способствовало продуктивной работе».

Президент выставки Milano Unica Эрколе Ботто Поала на встрече с делегацией российских байеров особо подчеркнул значимость подобных инициатив:

«Мы увидели большую заинтересованность обеих сторон: итальянские поставщики ткани и российские производители одежды остро нуждаются друг в друге и готовы оказывать взаимную поддержку в этот сложный для России и Италии период. Остается надеяться, что в дальнейшем эта инициатива будет развиваться и способствовать укреплению бизнес-отношений между компаниями наших стран».

Директор РАФИ Виктория Криворучко пояснила, что ассоциация планирует развивать программу поездок российских делегаций на ведущие отраслевые выставки:

«Мы идем по пути сближения игроков рынка, и результаты поездки на 24-ю Milano Unica убеждают, что РАФИ движется в верном направлении. Переговоры итальянских и российских компаний завершились рядом предварительных соглашений о сотрудничестве, а участники российской делегации стали воспринимать друг друга как коллег, не только работающих на общем рынке, но и готовых прийти на помощь».

РАФИ намерена и в дальнейшем развивать инициативы, нацеленные на установление прочных и доверительных связей между игроками рынка.
Сейчас ассоциация ведет переговоры со многими выставками, в том числе Morocco Style Machinery, Tex-Styles India, Tex-Trends India Fair, а также с европейскими трейд-шоу Première Vision Istanbul, Première Vision Paris, Munich Fabric Start, Modtissimo.
В самых ближайших планах РАФИ — плодотворная работа с членами ассоциации в рамках выставки СРМ (20-23 февраля) и организация поездки российской делегации на Intertextile Shanghai (15 – 17 марта).
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»11″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 

Русская ассоциация участников фешен-индустрии (РАФИ) – некоммерческая организация, созданная компаниями локального модного рынка в 2015 году. Ассоциация призвана объединить российских производителей, представителей оптовой, сетевой и специализированной розничной торговли.
 

ЭМИР КУСТУРИЦА СОЗДАЕТ ЧАСЫ «РАКЕТА» К 100-ЛЕТИЮ РУССКОГО АВАНГАРДА

Эмир Кустурица — всемирно известный режиссер, дважды обладатель «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля и успешный музыкант группы «The No Smoking Orchestra», воспользовался предложением создать часы «Ракета», посвященные 100-летию Русского авангарда.

 

 
Новая модель часов «Ракета», автором которых стал Эмир Кустурица, посвящена столетию Русского авангарда. На финальной встрече Эмира Кустурицы и Жака фон Полье по обсуждению дизайна новой модели часов присутствовала Моника Белуччи.
“Очень красиво, очень по-русски!” — сказала Моника, увидев новые часы.

Семья Кустурицы знакома с брендом Ракета уже долгие годы. Недавно, когда Дуня Кустурица — дочь сербского режиссера Эмира Кустурицы — приезжала в Москву, она привезла с собой часы «Ракета» своего дедушки. Эти часы особенно ценные, так как они стали единственной семейной вещью, спасенной во время бомбардировки Сараево. Волей случая, часы остались невредимы и исправно служат своему владельцу.
«Ракета-Авангард» — новая модель Петродворцового часового завода с кричащим дизайном, в лучших традициях Русского авангарда. Круглые и треугольные стрелки бегут по циферблату. Ход этому действию дает механизм «Ракета-Автомат» — первый за 30 лет в России механизм с автоподзаводом.
Русский авангард — грандиозное по своему значению явление в истории искусства. Отцами авангардного направления являются Василий Кандинский, Казимир Малевич и Владимир Маяковский. Всех этих русских творцов по праву можно считать родоначальниками всего современного искусства.
Петродворцовый Часовой Завод — старейшее предприятие России, было основано Петром I в 1721 году. После Великой Отечественной войны предприятие производит часы под маркой «Победа». С 1961 года завод выпускает часы «Ракета», названные в честь первого полета в космос Юрия Гагарина.
Это одна из редких мировых мануфактур, производящих собственные часовые механизмы от А до Я, включая спираль и баланс.
© RAKETA 
 

Fashionovation Tour New York — 15-25 февраля

15-25 февраля 2017 Fashionovation организовывает очередной бизнес-тур в столицу модной индустрии мира New York, с посещением New York Fashion Week.
В рамках тура  для дизайнеров приготовлена уникальная возможность — начать продажи  своей продукции в ведущем шоу-руме в Манхеттене — Soho; посещение показов мод на NYWF и альтернативной недели моды; также запланированы лекции, мастер-классы, бизнесс-завтраки с основателями передовых компаний индустрии,  разбор современных инструментов продвижения и кейсов, практика по стилю и организация фотосессий.
Подробности — http://fashionovation.ru/
Видеоотчет о прошлом туре — https://vimeo.com/143421048
Партнер, встречающая сторона Ирина Черняк — http://www.styleindetails.com/
____________________________________________________________________

Что такое Fashionovation Tour NYC?

—

Это полное погружение в  индустрию моды и возможность увидеть закулисные процессы ее  создания : международные start up и программы по поддержке дизайнеров, Social Media Marketing и последние тренды в продвижении брендов, выставки и фильмы, производство и showrooms, закулисье и атмосфера New York Fashion Week из зрительного зала, лекции и встречи с профессионалами в мировой столице модных инноваций.
Это 10 дней фэшн-открытий, знакомств и вдохновения.
 
вас ждет:

  • прямое общение с представителями fashion бизнеса:  теми, кто создает тренды и теми, кто воплощает их в жизнь;
  • изучение успешных  бизнес-практик и проектов от лидеров индустрии;
  • важные знакомства, которые помогут в международном развитии вашего бизнеса
  • вдохновляющие идеи и творческая атмосфера, которое помогут по новому оценить и собственный бизнес и себя в нем
  • задавать много вопросов и получать много ответов от представителей fashion индустрии;
  • анализировать успешные проекты;
  • знакомиться с важными и полезными людьми из мира моды;
    делиться друг с другом идеями и вдохновением.

 
Для кого будет важен кэмп?
—
Вы делаете первые шаги в сложном мире модного бизнеса и хотите узнать секреты успеха лидеров.
Вы профессионал модной индустрии и хотите узнать новое или углубить свои знания, приобрести новые связи и оценить потенциальные возможности производства в америке.
Вы являетесь владельцем успешной компании, но вам необходимы идеи, которые выведут бизнес на новый уровень.
Вы  любите моду, не можете без нее жить, хотите попробовать себя в новом деле в самом лучшем месте для такого начинания, в Нью-Йорке
Вам всегда было интересно узнать процессы мира моды “изнутри”
Fashionovation Tour NYC  станет для вас источником идей, поможет ответить на давно интересующие вопросы и позволит увидеть мир моды с абсолютно новой стороны.  
 
Что в будет в программе?
—
Программа поездки – это возможность за неделю узнать, понять как организован фэшн-бизнес мирового уровня.

  • 8 дней полного погружения в мир моды
  • 5 дней модных показов
  • 15  встреч с успешными дизайнерами, владельцами шоуроумов, стилистами, маркетологами, специалистами по Social Media и PR, видеографами, фотографами,
  • 30 часов общения  с лидерами модной жизни города и теми, кто создает тренды.
  • 10 фэшн-стартапов, которые изменили представление о моде

«Русская мода» является стратегическим партнёром FASHIONOVATION TOUR NEW YORK и предоставляет участникам промо-код на скидку 5%!
Для получения промо-кода необходимо заполнить форму:
 

Fashionograph — вышел в свет итоговый номер 2016 года

Редакция делового издания о российской индустрии моды Fashionograph выпустила в свет итоговый номер 2016 года.

Он отразил процессы, произошедшие в индустрии под влиянием фактора, с которым сложно не считаться, — кризиса. Кризис корректирует поведение игроков рынка, заставляя пересматривать производственную и ценовую политику, дает толчки к развитию в новых направлениях, помогает переходить на следующий уровень; он напоминает, как важно при сложных экономических вводных чтить свои корни и ДНК бренда, пестовать их и делать своим важнейшим козырем, как стоит не бояться получать дополнительное образование в сфере моды, развиваться и использовать возможности, которые есть всегда.
Не забывая о приоритете деловых тем, команда журнала традиционно подготовила fashion story в сотрудничестве с «Трехгорной мануфактурой», фотографом Филиппом Ндзана и брендами Viva Vox, Chapurin, Alena Akhmadullina, AR nouveau, Dima Neu, Laroom, Valevskaya и Magia di Gamma, а также творческими партнерами ICONFACE, LEBEL и модельным агентством NIK Management.
Кроме того, в номере можно найти подборку сезонных коллекций 14 коммерчески успешных дизайнерских брендов и 11 новых имён в российской моде.
Не остались без внимания и итоги ключевых событий года: выставки CPM-Collection Premiere Moscow, объединенного форума Chapeau-Mosfur, гала-вечера Moscow Fur Gala Show и ежегодного конкурса Chapeau Fashion Start.
Для любителей лонгридов Fashionograph подготовил эксклюзивное интервью с первооткрывателем модного глянца в России – Лидией Орловой, историю успеха дизайнера Светланы Тегин, а также краткий экскурс в творчество актера Ивана Макаревича и шляпного модельера Сергея Полякова.
Подводя итоги прошедшего года, команда издания также анонсирует ключевые темы будущего весеннего выпуска – сырье и производство, и готовится в его преддверии объявить о кадровых изменениях в составе редакции.
Четвертый номер Fashionograph будет подготовлен к февральской отраслевой выставочной сессии.
—
Web: www.fashionoraph.ru
Email: sales@realprofitgroup.ru

Показ Вики Цыгановой в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя

В снежный зимний вечер 8 декабря 2016 года величественный Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»
Церковных Соборов Храма Христа Спасителя открыл свои двери поклонникам известной российской певицы и дизайнера — Вики Цыгановой. 
В конце первого концертного отделения Виктория представила посетителям долгожданный сюрприз: показ дебютной коллекции «Имперский стиль», успешно презентованной на Mercedes-Benz Fashion Week 2016.
Под аккомпанемент песни «Лето красное» в новой аранжировке, созданной итальянским композитором Фио Дзанотти, на сцену, словно ангелы, выпорхнули балерины Имперского Русского Балета под управлением Гедеминаса Таранды. 
Танцовщицы были одеты в невесомые душегрейки, отделанные мехами и вышивкой ручной работы. Вслед за ними на сцену одна за другой выходили настоящие русские красавицы — модели дома Славы Зайцева — в шубках, жилетах, кафтанах, пальто и палантинах. Где еще можно увидеть на ткани такие тончайшие узоры и птиц, готовых вспорхнуть с цветка на цветок между бисерной вышивкой и камнями Swarowski? 
Удивительно попадающая по времени ультрамодная коллекция заявила о себе пронзительно и величественно. Каждая вещь бренда TSIGANOVA наполнена глубоким символизмом и знанием истории нашей страны. Здесь нет случайных сочетаний цветов или деталей, каждый образ несет в себе великолепие и женственность, присущую имперскому стилю. Яркие образы дополнили сверкающие диадемы, отсылающие нас к головным уборам Руси разных времен. 
Каждая вещь создана в единственном экземпляре в мастерской Виктории. Особую красоту и аутентичность деталям придает использование драгоценного русского соболя, лисы, песца и полярного волка. Здесь не встретить синтетики — исключительно натуральные шелк и кашемир, расшитые вручную по авторским эскизам самого дизайнера. Даже брошенная на стул шубка не теряет своей привлекательности, приоткрывая тщательно подобранную по цвету узорную подкладку, вторящую своей идеей лицевой стороне.
Уже сейчас пальто и жилеты от Виктории Цыгановой украшают своих владелиц из разных городов России и стран Европы, что вселяет уверенность в то, что «Имперский стиль» станет достойным лицом русской моды на мировой арене и мы еще не раз сможем услышать бурные зрительские овации и крики «БРАВО!»

[ngg_images source=»galleries» container_ids=»10″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails» override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″] 
 

28-й сезон выставки CPM – Collection Première Moscow пройдёт в период с 20 по 23 февраля 2017г.

В феврале будущего года выставка CPM снова станет популярной международной выставочной площадкой в Москве, занимающей более 45.000 кв.м. общей площади.
Наряду с крупными стендами национального участия Германии, Италии, Франции, Испании и Турции, на выставке будет представлено множество небольших коллективных стендов, на которых будут производители из Индонезии, Румынии, Индии, Колумбии и Финляндии.
По опыту количество квадратных метров выставочной площади возрастает к осенне-зимнему сезону, что уже подтверждает большой спрос на площадь.
На основании результатов прошедшего в сентябре выставочного мероприятия проектный руководительCPM, Кристиан Каш, с оптимизмом смотрит в будущее:

„Мы остались очень довольны тем, как прошла предыдущая выставка CPM. Большинство наших экспонентов получили хорошие заказы, а их стенды хорошо посещались клиентами. Тот факт, что наши экспоненты нашли новых клиентов на выставке CPMнас очень радует. Российский рынок постепенно восстанавливается. По крайней мере, в коммерческой среде научились справляться со все еще проблематичным курсом рубля и работать в этих условиях.“

Для новых участников по-прежнему важно иметь подходящего партнера в России. Компания Igedo Company оказывает поддержку международным компаниям в поиске российских агентств и дистрибьюторов.
В этих целях компании могут бесплатно зарегистрироваться на портале CPM WANTED на интернет-странице www.cpm-moscow.com, чтобы представить свои коллекции и завязать первые контакты.
 

 
Следующая выставка CPM – Collection Première Moscow пройдет в период с 20-го по 23-е февраля 2017г. на территории выставочного комплекса „Экспоцентр“ в Москве.

Контактная информация:

Елена Оберемова
Руководитель отдела маркетинга и связей с общественностью
ООО “Мессе Дюссельдорф Москва” ООО “Мессе Дюссельдорф Москва”
Тел.: +7 (495) 955-91-99
Факс: +7 (499) 246-92-77
Oberemovae@messe-duesseldorf.ru
 

Выставка «Гений в юбке» К 155-летию со дня рождения Надежды Ламановой


К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» открывется выставка «Гений в юбке»

23 декабря в 19:00 в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится торжественное открытие юбилейной выставки «Гений в юбке».

—

Надежда Ламанова – легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов.
Как ореол величия ее окружал сонм великих русских княжон, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже.
Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России.

Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды – звезде!» и «Документальный».
Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты – платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой.
Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова.
В разделе выставки «Звезды – звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (SLAVA ZAITSEV), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A LA RUSSE), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (IGOR GULYAEV), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды EFREMOV), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев.
Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой!
В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства.
Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года.
Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке».
В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды».

Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00

Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо.

Куратор выставки – Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды.

Арт-директор выставки – Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн»

Арт-директор костюмной части – Сергей Васильев, дизайнер.

Выставка «Гений в юбке»
Дата открытия: 23 декабря 2016 года
Даты проведения: 23 декабря 2016 – 26 февраля 2017 года
Выставочный зал «Галерея Беляево»
117485, г. Москва, ул. Профсоюзная, 100
Тел:+7(495)335-8322, +7(499)793-4121
www.gallery-belyaevo.ru
Дополнительная информация:
Лара Яржевская
E-mail: disignLS@inbox.ru
+7 903 598 77 49
—
Дополнительная информация и аккредитация:
Юлия Балдина +7916 341 33 26, baldina@gallery-belyaevo.ru



 
 

Новогодние сюрпризы. Старинные куклы и механизмы из коллекции Давида Якобашвили

 
С 10 декабря во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства начинает свою работу выставка старинных кукол и механизмов из коллекции Давида Якобашвили «Новогодние сюрпризы».
В экспозицию вошли около тридцати экспонатов, среди которых автоматоны (механические куклы), органетты (механические духовые музыкальные инструменты), граммофоны и музыкальные аппараты XIX-XX веков.
Музыкальные механические инструменты и куклы — очень популярное в прошлых столетиях направление декоративно-прикладного искусства, объединившее точную науку и творческую фантазию: блеск технической мысли, занимательность театрализованного представления, изысканность пластических и художественных решений. И одно из интереснейших явлений – куклы. Мечта создать куклу, которая могла бы двигаться и говорить, будоражила воображение людей на протяжении веков. Сочетание красивой формы, звука и движения были так привлекательны, что уже в эпоху античности стали создавать первые звуковые автоматы, а развитие механики и особенно часового производства позволило проектировать и совершенствовать их механизмы.

В ХVIII–ХIХ веках появляются автоматоны и многофигурные композиции, где каждая кукла исполняет свою роль. Механические куклы мастерских Жаке Дро, Вокансона, Маярде, Виши, Ламберта, Бертрана и других копировали пластику живых людей, удивляя и поражая зрителей невероятным сходством своих движений. Эти куклы с фарфоровыми лицами и руками, в одежде из дорогих тканей, со сложными механизмами и музыкальными приспособлениями в корпусе или подставке не были предназначены для детских игр, они служили развлечением для взрослых. Их приобретали в качестве дорогой «механической забавы» и демонстрировали друзьям. Куклы изображали людей, занятых каким-либо делом: девушек, играющих на музыкальных инструментах; играющих детей; музицирующих африканцев; танцующих циркачей.
Так, в экспозиции можно будет увидеть автоматоны, выполненные в мастерской «Виши» (Франция) в XIX веке, – это «Балерина и два темнокожих музыканта» и «Скрипач». Среди других экспонатов можно выделить автоматон «Слон Джамбо», прототипом которого стал тот самый слон весом в 6 тонн по кличке Джамбо, из цирка Финеаса Тейлора Барнума. Автоматон «Слон Джамбо» выполнен в мастерской «Рулле» (Франция) в конце XIX века.

Некоторые мастера XX века отдавали дань памяти своим предшественникам. Например, механическая кукла «Мастер, конструирующий механическую утку», выполненная мастером Лореном (Гренобль, Франция, ок.1950), отсылает нас к мастеру Жаку де Вокансону и его знаменитой механической утке, созданной в 1739 году.
Также на выставке будет представлено несколько граммофонов, в том числе граммофон компании «His Master’s Voice» (Великобритания), органетты работы немецких мастеров начала XX века и музыкальная шкатулка производства швейцарской мастерской. Музыкальные аппараты такого рода использовались в залах ожидания на железнодорожных станциях в Швейцарии с 1887 года.
Сегодня известно великое множество музыкальных автоматов, от сложнейших оркестрионов, органов и роялей до кукол-марионеток, предметов интерьера и посуды с «музыкальным сюрпризом», которые до сих пор пленяют зрителей. На протяжении ХХ века механики и художники продолжали создавать новые модели кукол-автоматов, и сегодня по образцам ХIХ — начала ХХ веков мастера успешно собирают из старинных деталей, антикварных тканей и кружев модели кукол-автоматов, следуя традициям лучших мастеров своего времени.

Место проведения: Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства
Адрес: ул. Делегатская, 3


 

Сказочное Арктическое Рождество с Galleries Lafayette

Сегодня для модных брендов существует огромное количество «точек соприкосновения» с клиентом, как в «сети», так и за пределами экранов мониторов.
Но несмотря на прогресс и новые технологии (цифровые и не очень), главной «точкой» остаётся ВИТРИНА магазина (бутика, шоу-рума, …).
Именно с неё начинается общение клиента с брендом в реальном мире.
Именно через неё у бренда есть возможность донести свой месседж и вовлечь клиента в историю, придуманную брендом.
—
Это прекрасно понимают и умеют использовать в Европе.
И главным участником этого процесса, задающим мировые тренды уже многие годы остаются наши друзья из Galeries Lafayette.
В этом году они решили обратить внимание общественности на проблемы Арктического континента.

 
Вечером 8 ноября 2016 года, в окружении Николя Узэ/Nicolas Houzé и Гийома Узэ/Guillaume Houzé, французская актриса Одри Тоту/Audrey Tautou совершила главное праздничное действо года – зажгла новогоднюю ёлку и анимированные витрины магазина Galeries Lafayette Haussmann, в этом году созданные полностью из бумаги художником Лоренцо Papace/Lorenzo Papace.
Для воплощения в жизнь бумажных образов Лоренцо, Galeries Lafayette пригласила к сотрудничеству отдел графики Arjowiggins, англо-французскую компанию, занимающуюся производством бумаги.
Компания Arjowiggins с 1770 года производит лучшую в мире бумагу, отвечающую самым взыскательным требованиям. Ее методики неустанно совершенствуются с учетом современных инноваций и вопросов экологии.

У дверей входа Mogador французская электро-попгруппа «TheShoes» дала эксклюзивный концерт: в этот особый вечер дуэт вышел на сцену с другими членами своей музыкальной семьи и вдохновленные Волшебным Арктическим Рождеством подарили традиционным рождественским песням новую жизнь своей неподражаемой современной обработкой.
Кульминацией вечера стало открытие художественной выставки «Antarctica-Adélie,Terre&Mer» в партнерстве с некоммерческой организацией Wild-Touch-проекта, направленного на привлечение внимания к проблемам природы Арктики, защиты планеты и ее биологического разнообразия.
Витрины галереи на бульваре Haussmann повествуют об удивительных приключениях медвежьей семьи. Наталкиваясь на неприступные льды Арктики, белые медведи путешествуют от самого Северного полюса до Galeries Lafayette, где их ожидает новое бескрайнее ледовое поле, которое им предстоит исследовать.
Скоро они соберутся в обратную дорогу к полюсу, а пока мишки резвятся и кружатся в танце на каждом этаже магазина. Они призваны напомнить посетителям галереи о
важности защиты мировых ледников от глобального таяния. 
[ngg_images source=»galleries» container_ids=»7″ override_thumbnail_settings=»0″ thumbnail_width=»240″ thumbnail_height=»160″ thumbnail_crop=»1″ images_per_page=»100″ number_of_columns=»3″ ajax_pagination=»0″ show_all_in_lightbox=»0″ use_imagebrowser_effect=»0″ show_slideshow_link=»0″ slideshow_link_text=»[Показать слайдшоу]» template=»/home/dvsstudio/russkayamoda.com/docs/wp-content/plugins/nextgen-gallery/products/photocrati_nextgen/modules/ngglegacy/view/gallery.php» order_by=»sortorder» order_direction=»ASC» returns=»included» maximum_entity_count=»500″ display_type=»photocrati-nextgen_basic_thumbnails»] 

К сожалению в России ВИТРИНЫ всё ещё остаются главной площадью для наклеек с «%» и крайне редко являются эмоциональным посланием бренда или дизайнера своему клиенту. Особенно в Рождественские и Новогодние праздники.
—
Редакция «Русской моды» надеется на то, что будущий, 2017-й год станет значительно более продвинутым в этом плане.
Для вклада в это направление мы будем публиковать различные материалы связанные с креативной витринистикой в нашей стране и за рубежем.
Учитывая тот факт, что КРЕАТИВ ВСЕГДА ДОЛЖЕН БЫТЬ ФУНКЦИОНАЛЕН!